ULASAN : – Ini adalah drama yang kuat berpusat di sekitar kematian tragis seorang siswi. Itu menggambarkan karakter di sekitarnya yang menerima tanggung jawab unik mereka sendiri yang menyebabkan tragedi itu. Ini sama sekali tidak membosankan atau membosankan. Saya menemukan itu sangat mengharukan, ditulis dengan baik, difilmkan dan diperankan. 10/10.

ULASAN : – Film tinju cukup sering menggambarkan korupsi yang suram, berjuang melawan rintangan, didorong terlalu jauh dan kesulitan kekalahan. “Biru” Keisuke Yoshida tidak terkecuali dalam hal itu, berfokus pada kehidupan tiga pecundang tinju. Tetapi semua pada tingkat pengalaman dan keterampilan yang berbeda, mereka semua adalah pecundang karena alasan yang sangat berbeda. Judul mengacu pada sudut biru ring yang disediakan untuk para penantang, dan ini adalah tiga petinju yang menghadapi tantangan berbeda. Narazaki (Tokio Emoto) adalah orang lemah yang bekerja di salon pachinko. Tinggal bersama neneknya, dia memiliki sedikit prospek dalam hidup dan penghinaan di tangan punk sekolah menengah sudah cukup untuk memaksanya mengambil tindakan. Dia bergabung dengan sasana dengan satu-satunya tujuan untuk terlihat seperti dia tahu cara bertarung, tetapi sikapnya yang pemalu membuatnya berjuang untuk benar-benar melakukan pukulan. Veteran Urita (Kenichi Matsuyama) membawanya di bawah sayapnya dan mulai melatihnya. Tapi Urita adalah pria dengan masalahnya sendiri karena dia adalah pecundang sereal di atas ring, hanya memenangkan dua pertarungan dalam karirnya. Urita menyukai tinju, tetapi tampaknya merasa nyaman dengan kekalahan biasa. Dia mungkin bisa memenangkan pertarungan yang aneh, tetapi terlepas dari usahanya, dia tampaknya puas kalah lagi. Ini membuatnya mendapatkan rasa hormat dan penghinaan dari rekan-rekannya di gym. Urita bukan hanya pecundang dalam tinju, tetapi juga jatuh cinta, dengan teman lama Chika (Fumino Kimura) yang sekarang menjadi kekasih Ogawa (Masahiro Higashide). ), petarung hadiah sasana dengan tembakan nyata di sabuk kejuaraan. Berteman dengan Urita, Ogawa mungkin petarung yang baik, tetapi hal itu berdampak buruk pada tubuhnya, menderita gangguan ingatan dan konsentrasi secara teratur. Chika ingin Urita membujuk Ogawa agar berhenti, tapi keduanya tahu itu tidak semudah itu. Film tinju adalah hal biasa, tetapi juga sulit dilakukan dengan benar; perlu menemukan keseimbangan yang tepat antara realisme dan hiburan. Dan Yoshida melakukan pekerjaan yang mengagumkan, membiarkan pertarungan mengemas pukulan, tetapi juga melihat beberapa ayunan yang terlewatkan. Suasana penonton dan teriakan para pelatih membuat perkelahian terasa seperti terjadi secara real-time, saat para pekerja melepaskan tenaga untuk malam itu. Tetapi sementara ketiganya terbukti memiliki pekerjaan harian, mungkin sedikit lebih fokus pada ini akan menambah fakta bahwa ini bukan profesional yang keluar-masuk, tetapi hanya laki-laki yang harus memaksakan diri setelah bekerja seharian. Tapi kekhawatiran semuanya sangat nyata, terutama untuk Ogawa. Masih muda, dampak jangka panjang dari tinju bukanlah sesuatu yang ingin dia khawatirkan, meski setiap hari tanda-tandanya mulai muncul. Namun, seorang pria dengan bakat – yang jelas-jelas mendapatkan istirahat di tempat kerja karena lini sampingnya – sensasi menjadi juara adalah satu-satunya fokusnya. Yoshida menunjukkan ciri-ciri yang sangat kecil ini: lupa di mana dia meninggalkan celana pendeknya; kebingungan dalam berbicara, tetapi Chika dapat melihat ini adalah masalah seumur hidup yang harus dia tangani. Matsuyama memesona seperti Urita, pecundang abadi yang melakukannya dengan senyuman karena tahu dia akan kembali lagi untuk lebih. Kehadirannya yang tenang di sekitar gym, dia adalah orang kepercayaan, mentor, dan instruktur untuk kelas olahraga tinju wanita paruh baya. Dia tidak memuji gym dengan penampilannya, tetapi dia adalah perekat yang menyatukannya. Seorang pria yang mencintai, tetapi ditunjukkan bahwa dia puas dengan kehilangan. Yang tidak mudah diambil adalah Narazaki dari Emoto. Meskipun cukup menyenangkan dalam kikuknya, peralihannya di atas ring dari petarung yang terlalu pemalu menjadi agresif, petarung yang terampil terjadi dengan sedikit kedipan, dan membuat karakternya kurang dapat dipercaya. Meskipun menjaga keseimbangan dalam pertarungan, Yoshida tetap masuk ke dalam tinju kuno. klise. Montase musik akhirnya muncul menjelang final, seolah-olah merasa wajib untuk memasukkannya; dan tikaman musik yang membangkitkan semangat tepat waktu berhasil menghapus banyak kerja keras dan terasa jauh dari penghargaan. Tapi itu mengatakan, Yoshida tidak membiarkan “Blue” menjadi pecundang total, dan ada cukup banyak hits di acara untuk memberikan ini setidaknya kemenangan poin.Politic1983.home.blog.

ULASAN : – Semangat Ozu pasti muncul dalam drama keluarga Jepang, dan ada kelembutan yang serupa dari kecepatan dan cinta karakter yang diekspresikan dalam konflik generasi My Little Sweet Pea Keisuke Yoshida. Namun ada sesuatu yang lebih tentang film ini, tentang keadaan individu dari masing-masing karakter yang unik dan menghibur orang Jepang. Mugiko, misalnya, adalah seorang penggemar anime yang bercita-cita menjadi aktor pengisi suara di negara di mana karir seperti itu bisa menjadi cita-cita yang valid. Jika ada karakter yang mirip dengan saudara laki-laki Mugiko yang mencari nafkah dengan bekerja di salon pachinko dan ibunya bekerja sebagai pembersih di “hotel cinta”, jauh di lubuk hati aspirasi dan realitas mereka bersifat universal. Seperti halnya masalah keluarga yang menjadi inti dari film ketika Mugiko melakukan perjalanan ke desa terpencil (perangkat lain yang sangat akrab terlihat di banyak film Jepang), untuk kembali berhubungan dengan perasaan manusia dan menemukan ibu yang sebenarnya tidak pernah dia lakukan. tahu. Menggunakan aktris yang sama, Maki Horikita, untuk anak perempuan dan kilas balik ibunya yang lebih muda mungkin tampak seperti alat yang jelas, tetapi sebenarnya membantu untuk menentukan ikatan di antara mereka, mengungkapkan karakter, kepribadian, dan kehidupan dalam hal yang manis, menarik, dan hangat. film lucu.

ULASAN : – “Himeanole” adalah salah satu film paling canggung yang pernah saya tonton, film yang melompat dari lucu, kocak, menjadi gelap, mengganggu, dan menyeramkan sepanjang waktu penayangannya, terkadang bahkan dalam adegan yang sama. cara, dengan Okada Gaku Hamada menemukan bahwa rekan kerjanya, Ando, tergila-gila dengan pelayan Yuka, yang tampaknya juga menarik perhatian “yanki” (kata gaul Jepang yang digunakan untuk menggambarkan laki-laki muda dengan tidak banyak untuk lakukan dan itu terlihat teduh, dan tampak nakal), yang cukup mengejutkan adalah teman sekelas lama Okada, Morita. Sejak saat itu kami mendapatkan momen aneh demi momen aneh, Ando menekan Okada untuk mengetahui apakah Yuka punya pacar, dan Yuka menjadi takut karena sepertinya Morita menguntitnya. Sementara Okada dan Yuka menjadi teman. Kedengarannya aneh, dan kami mendapatkan banyak momen canggung, saat Ando menguntit Okada dan Yuka, orang-orang bertingkah sangat aneh, dan di sekitar situasi yang menyeramkan. melalui nadanya yang sangat berbeda dan bervariasi tanpa kehilangan kohesi dan ketertarikan pemirsa. Film ini penuh dengan momen dan tikungan yang mengejutkan, aktingnya bagus, arahannya terjamin dan semua orang mendapatkan perkembangan karakter yang menarik dan memutar. Ini adalah tampilan yang sangat menarik ke dalam jiwa manusia, plotnya memberikan banyak waktu pada alasan di balik tindakan atau keyakinan setiap karakter. Ini menawarkan pandangan yang sangat gelap tentang kemanusiaan di beberapa saat, tetapi di beberapa momen lainnya sangat menyentuh, dan itu bijaksana sepanjang waktu. “Himeanole” seaneh mereka datang, tetapi ini adalah film dengan hati di tempat yang tepat , dan itu menawarkan palet warna, alih-alih tetap dalam dikotomi. Mengejutkan dan sangat berharga untuk waktu Anda.

ULASAN : – Film ini tentang seorang pria biasa yang memulai kafe setelah menerima warisan besar. Dia jatuh cinta dengan seorang pelanggan dan mempekerjakannya. Pengecoran untuk film ini sangat bagus. Miyasako Hiroyuki sempurna untuk perannya, dan Naka Riisa benar-benar terlihat seperti putrinya. Asou Kumiko benar-benar cantik, dan ada sesuatu tentang dia yang membuat film ini sangat lucu. Ada banyak adegan yang menurut saya sangat bodoh, tetapi film itu diarahkan dengan sangat baik sehingga saya tertawa terbahak-bahak setiap saat, dan tidak hanya itu, cerita spontan berubah dari komedi menjadi drama manusia yang sangat menyentuh saya. Meskipun anggota keluarga terkadang tidak menunjukkannya, jauh di lubuk hati… mereka sangat peduli satu sama lain. Film ini juga mengeksplorasi kompleksitas hubungan manusia, dan betapa sulitnya bergaul dengan semua orang. Pesan dari film ini adalah untuk hargai setiap saat, karena kamu tidak akan pernah tahu apa yang telah hilang sampai semuanya terlambat. Orang tua Anda mungkin memalukan, dan Anda mungkin berpikir Anda melakukan sesuatu yang sangat Anda benci, tetapi ketika Anda mengingatnya kembali, itu semua adalah kenangan manis. Film ini tidak mewah, tapi saya benar-benar mengidentifikasi dengan karakter utama, dan itu adalah pengalaman yang sangat menyenangkan dan positif bagi saya.