ULASAN : – Pada usia lanjut 60 tahun, master noir gangster Hong Kong Johnnie To tampaknya telah melunak. Di tempat film-film yang digerakkan oleh laki-laki seperti “The Mission”, “Election” dan “Exiled”, To telah berkhotbah tentang korupsi uang dalam “Life Without Principle”, melanggar aturan utamanya melawan sekuel demi seorang yang cengeng. slapstick rom-com di “Don”t Go Breaking My Heart 2”, dan sekarang membuat musikal lengkap tentang politik perusahaan. “Kantor”, diadaptasi oleh Sylvia Chang dari drama hitnya sendiri “Desain untuk Hidup”, mungkin adalah film Johnnie To yang paling tidak seperti biasanya yang pernah kita lihat sampai saat ini, meskipun itu juga bukan salah satu yang terbaik, baik dari kritis atau komersial. sudut pandang. Seperti dramanya, Chang berperan sebagai CEO berkekuatan tinggi bernama Winnie dari perusahaan menguntungkan Jones & Sunn yang akan meluncurkan IPO-nya. Didirikan di awal narasi adalah bahwa Winnie dulunya adalah sekretaris Ketua, dan bahwa hubungan mereka melampaui hubungan seorang mentor dan mentee. Memang, itu adalah rahasia umum di antara jajaran karyawan perusahaan bahwa Winnie adalah kekasih Ketua Ho Chung-ping (Chow Yun Fat), dan kemudian juga diisyaratkan bahwa istrinya yang koma (Mimi Kung) yang dia kunjungi secara teratur di rumah sakit. dengan karangan bunga tidak pernah melupakan perselingkuhannya. Di sisi lain, putrinya yang cemerlang lulusan Harvard, Kat (Long Yueting) baru saja bergabung dengan perusahaan sebagai karyawan biasa, untuk memberinya kesempatan membuktikan nilainya kepada rekan-rekannya. Meskipun Winnie adalah karakter utama yang sangat penting dalam versi panggung, skenario Chang malah memberikan lebih banyak waktu untuk tiga karakter lainnya – wakil CEO-nya David Wang (Eason Chan), seorang go- getter yang berani namun tidak sabar yang telah menggunakan uang perusahaan untuk mencoba-coba. saham; pengontrol keuangan perusahaan Sophie (Tang Wei), yang baru saja dibuang oleh tunangannya di Tiongkok karena dia terus menunda pernikahan mereka karena takut hal itu akan memengaruhi kemajuan kariernya; dan yang tak kalah pentingnya, Li Xiang (Wang Liyi), seorang karyawan baru bermata cerah yang disukai Winnie atas kebencian David dan yang menyukai putri Ketua, Kat. Nasib kolektif mereka terungkap dengan latar belakang krisis Lehman yang membayangi pada tahun 2008, dengan konsekuensi besar pada perusahaan dan karyawannya. Terpuji meskipun mungkin bagi Chang untuk mengurangi perannya untuk memberikan suara kepada karakter lain yang menempati strata berbeda dari hierarki perusahaan, sayangnya tidak adanya karakter utama membuat beberapa subplot kurang berkembang yang tidak cukup mengalir atau berbaur. ke satu sama lain. David muncul sebagai karakter yang paling terbentuk sepenuhnya, tetapi pertemuannya dengan Winnie dan manipulasi berikutnya terhadap Sophie di tengah-tengah kehancuran emosionalnya kurang dapat dipercaya. Ditto untuk ketertarikan Li Xiang terhadap Kat, yang tidak diberikan raison d”être di luar cinta pada pandangan pertama. Tapi yang paling disesalkan adalah hubungan antara Chung-ping dan Winnie, yang telah diringkas menjadi beberapa adegan dengan saling bertukar pandang dalam beberapa acara perusahaan atau dengan Winnie menatap foto-foto Chung-ping di desktopnya dengan penuh harap. cukup waktu untuk mengembangkan hubungan tempat kerja yang rumit ini dengan benar, Untuk berjuang menemukan nada yang tepat untuk perpaduan antara drama kantor dan sindiran. Di satu sisi, nomor-nomor musik memberikan nada komikal pada kesibukan kehidupan kerja sehari-hari; di sisi lain, sisa film ingin menggambarkan dengan sangat serius berbagai arketipe perusahaan, apakah pendatang baru yang berprestasi, eksekutif manajemen senior yang kurang ajar namun tidak aman, atau kepala honcho yang lihai tetapi Machiavellian. Keseimbangan yang tidak nyaman itu berantakan di babak ketiga saat To mencoba membangun menuju akhir yang dimaksudkan untuk memberikan perhitungan dan penutupan bagi para karakter, resonansi dramatis dalam proses yang sayangnya dilemahkan oleh kesembronoan beberapa nomor musik yang tampaknya disisipkan dengan canggung. mencairkan suasana. Namun kekurangan ini tidak mengurangi pencapaian teknis film yang banyak di antaranya. Pertama, set US$6,3 juta yang dirancang oleh William Chang di mana seluruh film difilmkan sangat mengesankan, terutama ruang kantor berkonsep terbuka yang terdiri dari satu lantai dengan deretan meja dan kursi yang teratur dan dua tangga yang menyatu menuju ke lantai atas tempat kantor CEO berada. Banyak pemikiran juga telah dimasukkan ke dalam desain visual, yang bertujuan untuk tampilan minimalis bersih yang menghilangkan dinding buram sama sekali atau membuatnya transparan. Dalam hal itu, pementasan (maaf untuk kata-kata) terasa hampir seolah-olah kita sedang menonton aktor di atas panggung, tampil dalam serangkaian sel yang saling berhubungan yang ditentukan oleh batang logam tipis dan tabung neon yang menyala terang. Seunik “Kantor” mungkin ada di tengah-tengah Untuk oeuvre, kemungkinan besar tidak akan diingat di antara salah satu karya terbaiknya. Itu sebagian besar berkaitan dengan skrip Chang, yang mencoba menyeimbangkan terlalu banyak karakter pada saat yang sama dan akhirnya menjadi berat dalam prosesnya. Itu juga tidak memiliki kejelasan tujuan dan suara sebagai film terbaiknya, tidak dapat memutuskan apakah ingin pesannya menghilangkan pesan moral yang serius seperti “Life Without Principle” atau hanya dihibur seperti “Don”t Go Breaking My Heart 2” . Itu akhirnya tidak berhasil, dan malah menjadi lebih baik sebagai latihan yang dilakukan secara teknis penuh gaya tetapi agak kurang substansi. Oh ya, cantik untuk dilihat, tetapi pada akhirnya juga cukup kosong di dalamnya.

ULASAN : – Yang pertama Waktu saya menonton film ini, saya tidak terlalu memikirkan alur ceritanya karena saya mencari tawa saat imlek. Sekarang saya punya lebih banyak waktu untuk menontonnya sekali lagi dengan DVD saya dan mencerna film ini. Saya menemukan itu tidak hanya menghibur, tetapi juga memancing banyak pemikiran dari saya. Pertama-tama, saya ingin mengomentari kritik Alan terhadap film ini. Dia pasti nonton versi mandarin bukan versi Hong Kong. Fakta bahwa karakter Sammi menggunakan nama yang berbeda di China dan H.K. memberi tahu kami versi mana yang sedang ditonton. Versi Cina sedikit berbeda dibandingkan dengan H.K. Versi: kapan. H.K. versi lebih apik, dan cepat. Ya, kita tidak tahu kapan karakter Louis Koo seharusnya jatuh cinta pada Sammi atau dia hanya berusaha membantunya mencapai perasaan “sakit hati”. Yah, begitu pula karakter utamanya sendiri. Itulah keindahan dari film ini, bahkan karakternya sendiri tidak tahu dia jatuh cinta dengan master kungfu (Sammi), dia pikir dia membantu untuk “menyakiti” perasaan itu, namun dia secara tidak sadar melakukan sesuatu tanpa dirinya sendiri menyadari bahwa dia memang memilikinya. jatuh cinta. Bukankah itu tentang Cinta. Saya merekomendasikan film ini terutama karena lucu. Selain itu, pemandangan menakjubkan Gunung Omai di Szechun, Cina adalah sebuah permata. Itu pasti sepadan dengan harga DVD.

ULASAN : – A Hero Never Dies (1998) adalah seorang film oleh pembuat film HK veteran Johnnie To dan perusahaan pembuatan film Milky Way Image-nya yang telah menghasilkan beberapa drama aksi HK terbaru yang paling kelam dan paling berani seperti The Longest Nite dan Expect the Unexpected, keduanya tahun 1998. A Hero Never Dies (1998) adalah satu lagi dari film-film ini dan kembali dibintangi Bima Sakti menghadapi Lau Ching-Wan dan Leon Lai Ming. Mereka berdua sangat hebat dan membuat karakter yang terlalu dangkal semenarik mungkin. Bos gangster yang kejam membunuh dan melecehkan teman-temannya dan tidak pernah berterima kasih kepada siapa pun yang telah membantunya. Karakter Lau adalah salah satu yang membantunya menjadi seperti sekarang ini. Lai adalah teman Lau dan mereka berdua memiliki pacar yang manis (Fiona Leung dan Yo Yo Mung) yang mulai menjaga keduanya saat kekerasan meletus dan sejarah mereka terlihat kelam. Tapi tidak ada yang mati, hanya harapan untuk hidup damai dan melupakan serta memaafkan kesalahan masa lalu. Lau memutuskan untuk membalas nasibnya kepada bosnya, tetapi semua hal semacam ini menghasilkan lebih banyak kekerasan, dan karena ini adalah drama gangster yang jujur dan tidak komersial, kekerasan tidak pernah ditampilkan dalam cahaya yang memuliakan, positif, atau menghibur. ditulis oleh Yau Nai-Hoi (The Longest Nite, Expect the Unexpected, Barefooted Kid (1993)) dan Szeto Kam-Yuen (Nite and Unexpected juga). Sayangnya masalah film ini terletak pada skenario dan karakternya juga. Tak satu pun dari karakter pria yang berkembang terlalu menarik atau realistis dan tindakan mereka tampaknya tidak terlalu termotivasi. Keheningan adalah hal yang baik dalam sinema, tetapi apa yang ada dalam benak para karakter harus diungkapkan dengan cara tertentu, dengan alat seni, tidak peduli seberapa sunyi film tersebut. Hubungan Lau dan Lai sedikit aneh dan urutan “gelas anggur” yang sangat panjang di awal bekerja dengan sangat baik dan menggambarkan bagaimana mereka saling menghormati tetapi juga memiliki beberapa perbedaan pendapat. Sebagian besar saya merasa menjengkelkan bahwa cinta mereka untuk gadis-gadis mereka tampaknya tidak terlalu hangat atau nyata dan hanya perempuan yang membuat segalanya bergerak dalam film ini. Mereka merawat orang yang mereka cintai dan menyembuhkan mereka saat mereka hampir mati tetapi sayangnya juga berakhir mati dengan sangat mudah. Tapi itu bagus untuk melihat wanita digambarkan sekuat ini dalam film HK, tapi tetap saja Pahlawan akan menjadi film yang jauh lebih kuat jika emosi karakternya (misalnya ide bagus tentang wajah rusak orang yang dicintai setelah kecelakaan) ditulis dan dipikirkan dengan lebih baik. Tema kekerasan tanpa ampun yang hidup di dalam karakter film-film To selalu sangat kuat terutama dalam film ini dan film besar Expect the Unexpected yang memiliki salah satu akhir yang paling menyedihkan, tak terduga, dan dingin untuk waktu yang sangat lama di film mana pun. , HK atau lainnya. Karakter pahlawan membunuh dan membantai satu sama lain tanpa berpikir tetapi selalu membayar harganya, apakah Anda “baik” atau “jahat”. Tidak ada yang memenangkan apa pun dengan menggunakan kekerasan dalam film thriller yang kelam dan jujur ini, sehingga kekerasan tersebut digambarkan sebagai tindakan brutal dan mengerikan yang dilakukan oleh seseorang terhadap pria lain karena alasan yang egois dan lemah. Kekerasan di akhir Unexpected cukup mirip dengan Takeshi Kitano Jepang dalam intensitas dan dampak tanpa kata. Tampilan visual Hero sekali lagi cukup memukau tetapi tidak seperti di The Longest Nite yang memiliki fotografi biru yang benar-benar mengagumkan dan pengaturan gelap yang mengancam di tengah perang berdarah triad gangster. Sinematografer Cheng Siu-Keung melakukan pekerjaan yang hebat di Hero dan terutama bagian akhir dengan warna merah cerah sekali lagi merupakan sesuatu yang sangat unik di bioskop HK. Grittiness kota dan tempat sangat kuat dalam film-film ini. Juga musik oleh Raymond Wong Ying-Wah cukup efektif dan tidak pernah terlalu digarisbawahi atau dilebih-lebihkan “dramatis” tetapi hanya membuat gambar lebih kuat dan hampir menghipnotis di beberapa tempat. A Hero Never Dies adalah contoh bagus dari kemampuan HK, tapi tetap saja tidak sehebat yang mereka lakukan. Menurut pendapat saya, film-film Milky Way yang disebutkan lebih penting serta On the Run karya Alfred Cheung (1988) yang dibintangi oleh Yuen Biao dan Pat Ha untuk menyebutkan beberapa dari film-film ini. Seorang Pahlawan akan membutuhkan karakter yang lebih baik dan lebih dalam serta beberapa celah dan ketidakpercayaan plot yang diisi dan diubah menjadi sesuatu yang lebih penting. Still A Hero adalah kelas 7/10 dan, seperti yang lainnya, membutuhkan lebih dari satu kali tontonan.

ULASAN : – “All Tentang Ah-long” menunjukkan seorang pria miskin dan anak laki-lakinya hidup dari hari ke hari, kehidupan kelas pekerja yang lebih rendah. Hubungan antara ayah dan anak itu hangat, tetapi siapa yang mencari siapa? Kesempatan besar untuk bocah itu datang dan mengubah segalanya. Ah-long mencoba melakukan apa yang benar untuk anak laki-lakinya dan menemukan bahwa tidak mudah untuk menemukan solusi yang tepat untuk dilema hidup. Ini adalah film yang bagus dan Chow Yun-Fat sempurna sebagai orang yang tidak berhasil yang menjadi seorang laki-laki untuk anaknya. Sangat direkomendasikan.

ULASAN : – Maggie Cheung, Michelle Yeoh dan Anita Mui, tiga dari wanita terkemuka terindah yang menghiasi bioskop Hong Kong di tahun 90-an, bergabung untuk potongan klasik aksi fantasi gaya buku komik ini yang mengkompensasi cerita yang membingungkan dan sangat sentimental dengan memberikan visual yang mengesankan dan tindakan yang benar-benar gila yang bisa dilakukan hanya datang dari Timur Jauh. Disutradarai oleh Johnny To dan menampilkan koreografi yang memukau oleh Siu-Tung Ching, film ini berkonsentrasi pada penyampaian adegan demi adegan gila dari aksi yang benar-benar gila, semuanya diatur dengan latar belakang yang mengesankan dan mengepul yang diciptakan melalui penggunaan kekuatan yang kuat. pencahayaan berwarna, banyak asap, dan mesin angin. Di antara banyak set-piece film yang berlebihan: lokomotif menabrak stasiun yang ramai; Anita Mui melompati kabel telepon untuk menangkap anak yang jatuh; dua tokoh utama film berputar liar di udara dengan sepeda motor; Maggie Cheung meledakkan dirinya ke dalam pertempuran dengan menaiki drum minyak bertenaga dinamit; dan final gaya Terminator yang melihat kerangka hangus orang jahat tetap menguasai tubuh Maggie Cheung (dan siapa yang benar-benar bisa menyalahkannya?). Di atas semua kegilaan yang terinspirasi ini, pemirsa juga disuguhi giliran lain yang tak terlupakan dari Anthony Wong sebagai pembunuh gila Kau (yang ahli dengan guillotine terbang), beberapa kekerasan yang mengejutkan (termasuk bayi yang sekarat setelah jatuh ke paku, beberapa pemenggalan kepala, dan anak-anak pemakan daging yang membuat diri mereka sendiri sebelum meledak berkeping-keping oleh dinamit ), dan terakhir, namun tidak kalah pentingnya, banyak kesempatan untuk melirik bintang Cheung, Yeoh, dan Mui, yang semuanya terlihat kurus dengan pakaian super seksi mereka.

ULASAN : – Bagi yang sudah menonton A Moment of Romance I dan II, jangan berharap motor-motor melaju kencang di jalanan Hong Kong. Ini mengambil premis dasar (kisah cinta tipe Romeo dan Juliet), dan memindahkannya ke periode dan latar yang sama sekali berbeda. Film ini membawa kita ke era Perang Dunia II di Cina utara yang diduduki Jepang. Kali ini, Andy Lau dan Wu Chien-Lien mengulangi peran utama mereka. Saya benar-benar terpikat ketika melihat bagian I, tetapi bagian II membuat saya sedikit tidak puas ketika pemeran utama pria diberikan kepada Aaron Kwok. Bagian III adalah roman periode yang dilakukan dengan sangat baik dengan karakter utama wanita yang kuat. Berbeda dengan Evelyn yang diperankan oleh Kate Beckinsale di Pearl Harbor yang pada dasarnya sangat pasif, pemeran utama wanita dalam film ini menunjukkan banyak pengorbanan melalui aksi. Film dibuka dengan pendaratan darurat pilot pesawat tempur (Lau) di sawah. Ketika penduduk desa terdekat (termasuk Wu) memberikan bantuan untuk mengembalikan pahlawan perlawanan kita ke upaya perang, keduanya pasti jatuh cinta. Melalui banyak kekacauan mereka akhirnya membuat pesawat mengudara lagi, tetapi itu juga berarti selamat tinggal, (lembu yang sekarat saat menarik puing-puing keluar dari parit sangat memilukan untuk ditonton). Di sinilah pemeran utama wanita kita menanggung lebih banyak kesulitan. Harus meninggalkan desanya, satu-satunya kehidupan yang pernah dia kenal, dia akan mencari cintanya di kota besar di mana bahaya mengintai di setiap sudut mulai dari perampok hingga serangan bom Jepang. Sangat sedikit pembuat film di barat yang mencoba menampilkan peristiwa Perang Dunia II di bagian dunia ini. Spielberg melakukan `Empire of the Sun “tetapi itu adalah kisah nyata yang dilihat melalui mata barat. Film ini meskipun tidak diproduksi di barat, dikerjakan dengan gaya Titanic dan Pearl Harbor, di mana kisah cinta fiksi diintegrasikan ke dalam latar sejarah yang sangat nyata. Tapi sangat menyegarkan melihat pemeran utama wanita yang kuat yang bukan karakter buangan. Saya tidak akan memberikan lebih banyak dalam hal alur cerita dan spoiler, tetapi cukup untuk mengatakan bahwa penggemar `A Moment yang asli of Romance” akan merasa puas, mengetahui bahwa karakter Lau dan Wu akhirnya mendapatkan “kesempatan kedua” mereka. Nilai 8,5 dari 10 yang solid.

ULASAN : – Ini adalah salah satu festival peluru Hong-Kong terbaik yang akan dirilis sebentar lagi. Lokasi filmnya bagus, aksinya cepat, kekerasan dingin yang berpasir cukup untuk dilakukan dengan sangat baik. Semua aktor baik dengan kudo pergi ke Andy Lau karena mencuri banyak adegan. Kisah dasarnya adalah tentang seorang pembunuh baru yang flamboyan di atas berharap untuk mengambil alih tempat nomor 1 yang dipegang oleh pembunuh introspektif yang disiplin. Ada beberapa hal penting sub plot yang melibatkan seorang wanita dan tentu saja polisi berusaha mengejar mereka berdua. Film ini adalah tentang potongan-potongan aksi yang diatur dan seberapa baik mereka dapat dieksekusi … itu sangat sangat baik. Film yang menyenangkan dengan pemeran karismatik dan banyak darah dan peluru.

ULASAN : – Film Hong Kong yang ditunggu-tunggu, Triangle akhirnya mencapai pantai kita. Ini adalah proyek yang menarik, mengingat bahwa 3 direktur HK – Tsui Hark, Ringo Lam dan Johnnie To – menggabungkan kekuatan untuk menceritakan sebuah kisah dalam gaya “mayat indah”, di mana masing-masing mengambil alih dari mana yang lain tinggalkan, masing-masing menyuntikkan gaya naratif sendiri dan berputar ke karakter dan cerita. Ini adalah kekompakan yang ramah antara sutradara dalam pertarungan mereka untuk menunjukkan inovasi, spontanitas, dan akal mereka, tetapi yang muncul jelas merupakan campuran tas, diharapkan begitu karena Anda memiliki tiga input kreatif yang berbeda. Apakah itu terlihat membingungkan? Anda bertaruh, setidaknya untuk sepertiga pertama saat Tsui membuat karakter dan premisnya. Saya pikir Tsui telah mencoba menggigit lebih dari yang bisa dia kunyah. Kemudian lagi, sebagai salah satu yang memulai blok, dia mungkin mencoba memberikan sebanyak mungkin kemungkinan dan arah yang dapat dipilih oleh narasi untuk diadopsi dan diperiksa secara mendalam atau dihilangkan sama sekali. Dan dia tidak terlibat dalam mengunyah, karena itu diserahkan kepada Ringo Lam untuk dicerna, dan Johnnie To untuk menyelesaikannya. Tsui menciptakan trio yang kesulitan mendapatkan uang. Di toko barang antik Mok (aktor Cina Sun Hong Lei), Fai (Louis Koo) melamar Sam (Simon Yam) tentang pencurian, yang mengharuskan mereka memanfaatkan keterampilan mengemudi yang terakhir. Orang asing muncul dan memberi mereka koin kuno, dan teka-teki di situs web yang mengarahkan mereka ke harta karun (termasuk pakaian dalam!) di bawah gedung legislatif pemerintah. Cukup sederhana? Ya, sampai kita juga mendapatkan banyak subplot lainnya, beberapa di antaranya melibatkan pencurian asli yang serba salah karena Sam mundur, istri Sam Ling (Kelly Lin) berselingkuh dengan polisi korup Wen (Lam Ka Tung), Fai berada di bawah Wen penggajian dan plot mereka dalam plot dalam pencurian asli untuk menjatuhkan Sam, sehingga pasangan yang tidak setia itu dapat menjalani hidup baru, keterlibatan anggota gangland dalam keseluruhan skema, dan daftarnya terus berlanjut. Ide-ide dilemparkan ke dalam campuran dan dilemparkan, dan Anda hampir dapat mendengar tawa nakal Tsui tentang bagaimana Lam dan To akan dapat menyaring kekacauan. Tapi jangan khawatir, saya yakin Lam telah berhasil, mengingat dia menutup sebagian besar membuka utas dan memutuskan dengan cukup cerdik, untuk fokus pada motivasi individu yang melibatkan cinta “Segitiga”, dan memeriksa beberapa karakter secara mendalam. Ini menciptakan jeda yang sangat dibutuhkan dan pantas bagi otak Anda untuk menyaring kebisingan yang disebabkan Tsui, dan membuat narasi selanjutnya lebih mudah diatur, dan itu memang memiliki beberapa adegan kekerasan yang agak kreatif. Penggemar Ringo Lam pasti tahu film sebelumnya City On Fire, yang secara luas diakui sebagai inspirasi dari Reservoir Dogs karya Quentin Tarantino. Dan di film ketiga Lam, dia memberikan kilas balik ke Reservoir Dogs, muncul dalam lingkaran penuh dengan adegan di dalam gudang, karakter dalam perbudakan, semua orang datang untuk aksi mereka, dengan musik diputar di atas meja putar. Jadi apa yang tersisa dari Johnny To untuk dilakukan? Dia membereskan kekacauan itu, secara harfiah. Saya pikir dia memberikan busur terakhir terbaik untuk apa yang telah terjadi selama satu jam terakhir, dengan nuansa dari film Pemilihan (perburuan artefak) dan pengaturan yang sangat, sangat rumit untuk stand-off Meksiko bergaya Pengasingan, bersama dengan tema persaudaraan, kesetiaan dan kehormatan semua terangkum dengan indah. Dan saya pikir dia hanya harus memasukkan Lam Suet untuk tujuan komedi untuk memberikan satu komplikasi terakhir, tetapi singkat, untuk meningkatkan taruhan bahwa dia juga dapat membuat segalanya menjadi rumit! Untuk melakukan yang terbaik Untuk melakukan yang terbaik, dan pada saat kredit bergulir, Anda akan merenungkan apa yang telah terjadi, dan tidak diragukan lagi, saya yakin pokok pembicaraannya akan berakhir. Secara keseluruhan, Triangle terbukti menjadi perjalanan yang menyenangkan . Tahan saja awal yang berantakan untuk mendapatkan daging, sebelum melanjutkan sprint terakhir ke garis finis di mana Anda akan mendapatkan benang yang bermanfaat itu. Saya tidak yakin apakah ketiga sutradara akan berkolaborasi lagi, mungkin mereka harus melakukannya, tetapi kali ini untuk mengatur ulang urutan untuk film yang berbeda, dan jika mereka melakukannya, mengapa tidak menjadikannya trilogi untuk menyelesaikan loop sehingga semua orang memiliki kesempatan untuk memulai, mempertahankan, dan menutup.

ULASAN : – Pada usia lanjut 60 tahun, master noir gangster Hong Kong Johnnie To tampaknya telah melunak. Di tempat film-film yang digerakkan oleh laki-laki seperti “The Mission”, “Election” dan “Exiled”, To telah berkhotbah tentang korupsi uang dalam “Life Without Principle”, melanggar aturan utamanya melawan sekuel demi seorang yang cengeng. slapstick rom-com di “Don”t Go Breaking My Heart 2”, dan sekarang membuat musikal lengkap tentang politik perusahaan. “Kantor”, diadaptasi oleh Sylvia Chang dari drama hitnya sendiri “Desain untuk Hidup”, mungkin adalah film Johnnie To yang paling tidak seperti biasanya yang pernah kita lihat sampai saat ini, meskipun itu juga bukan salah satu yang terbaik, baik dari kritis atau komersial. sudut pandang. Seperti dramanya, Chang berperan sebagai CEO berkekuatan tinggi bernama Winnie dari perusahaan menguntungkan Jones & Sunn yang akan meluncurkan IPO-nya. Didirikan di awal narasi adalah bahwa Winnie dulunya adalah sekretaris Ketua, dan bahwa hubungan mereka melampaui hubungan seorang mentor dan mentee. Memang, itu adalah rahasia umum di antara jajaran karyawan perusahaan bahwa Winnie adalah kekasih Ketua Ho Chung-ping (Chow Yun Fat), dan kemudian juga diisyaratkan bahwa istrinya yang koma (Mimi Kung) yang dia kunjungi secara teratur di rumah sakit. dengan karangan bunga tidak pernah melupakan perselingkuhannya. Di sisi lain, putrinya yang cemerlang lulusan Harvard, Kat (Long Yueting) baru saja bergabung dengan perusahaan sebagai karyawan biasa, untuk memberinya kesempatan membuktikan nilainya kepada rekan-rekannya. Meskipun Winnie adalah karakter utama yang sangat penting dalam versi panggung, skenario Chang malah memberikan lebih banyak waktu untuk tiga karakter lainnya – wakil CEO-nya David Wang (Eason Chan), seorang go- getter yang berani namun tidak sabar yang telah menggunakan uang perusahaan untuk mencoba-coba. saham; pengontrol keuangan perusahaan Sophie (Tang Wei), yang baru saja dibuang oleh tunangannya di Tiongkok karena dia terus menunda pernikahan mereka karena takut hal itu akan memengaruhi kemajuan kariernya; dan yang tak kalah pentingnya, Li Xiang (Wang Liyi), seorang karyawan baru bermata cerah yang disukai Winnie atas kebencian David dan yang menyukai putri Ketua, Kat. Nasib kolektif mereka terungkap dengan latar belakang krisis Lehman yang membayangi pada tahun 2008, dengan konsekuensi besar pada perusahaan dan karyawannya. Terpuji meskipun mungkin bagi Chang untuk mengurangi perannya untuk memberikan suara kepada karakter lain yang menempati strata berbeda dari hierarki perusahaan, sayangnya tidak adanya karakter utama membuat beberapa subplot kurang berkembang yang tidak cukup mengalir atau berbaur. ke satu sama lain. David muncul sebagai karakter yang paling terbentuk sepenuhnya, tetapi pertemuannya dengan Winnie dan manipulasi berikutnya terhadap Sophie di tengah-tengah kehancuran emosionalnya kurang dapat dipercaya. Ditto untuk ketertarikan Li Xiang terhadap Kat, yang tidak diberikan raison d”être di luar cinta pada pandangan pertama. Tapi yang paling disesalkan adalah hubungan antara Chung-ping dan Winnie, yang telah diringkas menjadi beberapa adegan dengan saling bertukar pandang dalam beberapa acara perusahaan atau dengan Winnie menatap foto-foto Chung-ping di desktopnya dengan penuh harap. cukup waktu untuk mengembangkan hubungan tempat kerja yang rumit ini dengan benar, Untuk berjuang menemukan nada yang tepat untuk perpaduan antara drama kantor dan sindiran. Di satu sisi, nomor-nomor musik memberikan nada komikal pada kesibukan kehidupan kerja sehari-hari; di sisi lain, sisa film ingin menggambarkan dengan sangat serius berbagai arketipe perusahaan, apakah pendatang baru yang berprestasi, eksekutif manajemen senior yang kurang ajar namun tidak aman, atau kepala honcho yang lihai tetapi Machiavellian. Keseimbangan yang tidak nyaman itu berantakan di babak ketiga saat To mencoba membangun menuju akhir yang dimaksudkan untuk memberikan perhitungan dan penutupan bagi para karakter, resonansi dramatis dalam proses yang sayangnya dilemahkan oleh kesembronoan beberapa nomor musik yang tampaknya disisipkan dengan canggung. mencairkan suasana. Namun kekurangan ini tidak mengurangi pencapaian teknis film yang banyak di antaranya. Pertama, set US$6,3 juta yang dirancang oleh William Chang di mana seluruh film difilmkan sangat mengesankan, terutama ruang kantor berkonsep terbuka yang terdiri dari satu lantai dengan deretan meja dan kursi yang teratur dan dua tangga yang menyatu menuju ke lantai atas tempat kantor CEO berada. Banyak pemikiran juga telah dimasukkan ke dalam desain visual, yang bertujuan untuk tampilan minimalis bersih yang menghilangkan dinding buram sama sekali atau membuatnya transparan. Dalam hal itu, pementasan (maaf untuk kata-kata) terasa hampir seolah-olah kita sedang menonton aktor di atas panggung, tampil dalam serangkaian sel yang saling berhubungan yang ditentukan oleh batang logam tipis dan tabung neon yang menyala terang. Seunik “Kantor” mungkin ada di tengah-tengah Untuk oeuvre, kemungkinan besar tidak akan diingat di antara salah satu karya terbaiknya. Itu sebagian besar berkaitan dengan skrip Chang, yang mencoba menyeimbangkan terlalu banyak karakter pada saat yang sama dan akhirnya menjadi berat dalam prosesnya. Itu juga tidak memiliki kejelasan tujuan dan suara sebagai film terbaiknya, tidak dapat memutuskan apakah ingin pesannya menghilangkan pesan moral yang serius seperti “Life Without Principle” atau hanya dihibur seperti “Don”t Go Breaking My Heart 2” . Itu akhirnya tidak berhasil, dan malah tampil lebih baik sebagai latihan yang dilakukan secara teknis penuh gaya tetapi agak kurang substansi. Oh ya, cantik untuk dilihat, tetapi pada akhirnya juga cukup kosong di dalamnya.