ULASAN : – Musim panas Tahun 1996 memang BUKAN saat yang tepat untuk menghidupkan kembali Snake Plissken. Amerika terjebak dalam demam Olimpiade dan menunggangi gelombang patriotik gila yang sangat tinggi dengan dirilisnya ID4 dan aksi besar lainnya seperti Twister dan Mission: Impossible. Pemeriksaan realitas yang serius tentang masa depan yang suram dan akan datang yang dipicu oleh pemerintah munafik dengan anti-pahlawan yang sinis dan terbuang BUKAN yang diinginkan siapa pun. Saya ingat duduk di serambi di bioskop ABC yang sekarang telah dihancurkan di Edinburgh pada 21 September 1996 (kami harus menunggu sebulan setelah rilis AS) menunggu layar terbuka. Sepasang wanita muda keluar dari pemutaran sebelumnya dengan lantang menyatakan, “Itu adalah film terburuk yang pernah saya lihat.” Bad Boys II belum dibuat pada saat ini. Saya tidak berpikir bahwa Escape from LA adalah film yang buruk, tetapi ini adalah kegagalan di banyak tingkatan, tidak sedikit di antaranya adalah efek CGI jelek yang terlihat seperti asalnya. CD-ROM pertengahan 90-an. Sejak lonjakan besar-besaran kejahatan di Amerika pada akhir 1980-an, dan transformasi berikutnya dari Manhattan menjadi koloni penjara, Kepolisian Amerika Serikat dan Kepala Negara gila agama mereka perlahan tapi pasti telah menghapus semua kebebasan dari rakyat Amerika, menyangkal hak mereka untuk bersumpah, berhubungan seks, makan daging merah, merokok, atau minum alkohol (semuanya untuk keselamatan mereka sendiri tentunya), sementara pada saat yang sama memperluas kerajaan mereka dengan mendorong ke wilayah asing. ini terdengar familiar? Pada tahun 2000 gempa besar melanda Los Angeles dan kota itu berubah menjadi sebuah pulau, dinyatakan bukan lagi bagian dari Amerika Serikat, dan menjadi koloni penjara pantai barat yang baru. Apakah Anda seorang pembunuh atau ateis, Anda kehilangan kewarganegaraan dan dibuang di LA Island. Kecuali jika Anda memilih untuk disetrum cepat sebelum dideportasi. Sudah 15 tahun sejak pelariannya yang terkenal dari Big Apple, tetapi Snake tetap menjadi karakter kultus yang kuat dan memiliki banyak pengikut. Kali ini dia turun ke Big Orange pada tahun 2013 dengan janji bahwa jika dia mengambil perangkat hari kiamat dia akan bisa bebas berjalan. “Kebebasan? Di Amerika?” tanya Ular. “Itu sudah lama mati.” Saat itu tahun 1996! Carpenter dan Russell dapat dengan jelas melihat jalan gelap yang dilalui negara mereka. Andai saja mereka menyampaikan ide dan sindiran mereka dengan cara yang lebih kohesif dan cerdas. Melarikan diri dari LA memiliki ide-ide besar, bahkan ide-ide besar, tetapi 101 menit yang murah bukanlah cara terbaik untuk sepenuhnya mengeksplorasi dan mengembangkan sindiran semacam itu. Seperti film-film sebelumnya, visi Carpenter sangat epik, tetapi eksekusinya tersirat. Ini mungkin bekerja dengan film horor seperti Prince of Darkness tetapi gagal di sini. Benar-benar gagal. Ketika Snake mematikan Bumi di akhir film, apakah kita melihat efek kehancuran seperti itu di planet ini? Apakah kita melihat jalan raya dan kota menjadi gelap, apakah kita melihat umat manusia kembali ke zaman batu karena jus yang dia andalkan untuk membuatnya tetap hangat menjadi kering? Tidak. Sebaliknya, kami melihat beberapa lampu padam di kompleks polisi yang menjemukan. Wow! Itu sangat tidak menyenangkan, Carpenter! Begitu banyak potensi, begitu banyak kekecewaan. Paling tidak, ini berfungsi sebagai film aksi sampah tetapi seharusnya lebih dari itu.

ULASAN : – “Saya tahu saya manusia. Dan jika Anda adalah semua ini, maka Anda akan menyerang saya sekarang, jadi beberapa dari Anda adalah masih manusia. Makhluk ini tidak ingin menunjukkan dirinya, ia ingin bersembunyi di dalam tiruan. Ia akan bertarung jika perlu, tetapi rentan di tempat terbuka. Jika ia mengambil alih kita, maka ia tidak memiliki musuh lagi. , tidak ada yang tersisa untuk membunuhnya. Beginilah seharusnya semua film bergenre dibuat. Mengambil tempat di Antartika pada tahun 1982, film ini secara khusus berfokus pada sekelompok ilmuwan Amerika. Kami tidak diberi pengantar tentang misi mereka, tetapi didorong ke dalam keberadaan mereka ketika sepasang orang Norwegia yang tampaknya gila muncul di base camp mereka, mengejar seekor anjing yang melarikan diri. Orang-orang Norwegia terbunuh, dan anjing itu menemukan jalannya ke koloni, saat keadaan benar-benar mulai menjadi gila. Segera menjadi sangat jelas bahwa “anjing” sebenarnya adalah organisme asing yang dapat berubah bentuk, yang memanifestasikan dirinya pada bentuk fisik korbannya dengan kata lain, ia mulai memakan orang Amerika, dan meniru mereka dengan sangat baik sehingga manusia yang tersisa tidak dapat membedakan antara teman dan musuh mereka. Kumpulan ilmuwan, yang dipimpin oleh MacReady (Kurt Russell), mulai berperang untuk kelangsungan hidup mereka sendiri, menggunakan akal bukan otot. Jika Benda itu memang ada di antara mereka, lalu bagaimana cara mereka mengungkapkannya? Berapa banyak hal yang ada? Bagaimana Benda itu bisa dibunuh? (Atau dapatkah itu dihancurkan sama sekali?) Asal-usul makhluk dalam film tersebut dijelaskan dengan mudah: Tiga puluh ribu tahun yang lalu sebuah pesawat ruang angkasa jatuh ke Bumi, dan membeku di es Antartika. The Thing mencoba melarikan diri, dan ditemukan di dalam es oleh orang-orang Norwegia, yang tanpa sadar melepaskannya dari penjara alaminya. Banyak perbandingan telah dibuat protagonis terdampar di daerah terpencil, dikuntit oleh musuh yang jarang terlihat yang berhasil membunuh mereka satu per satu. Namun, “The Thing” untuk semua tujuan praktis didahulukan. Berdasarkan cerita pendek terkenal “Who Goes There?” oleh John W. Campbell, Jr. (menulis dengan nama samaran sebagai Don A. Stuart), film tersebut awalnya diadaptasi sebagai produksi fitur pada tahun 1951 oleh Howard Hawks dan Christian Nyby. Hasilnya adalah “The Thing From Another World”, sebuah karya klasik yang tak terbantahkan. Tapi agar adil, itu memiliki sedikit kemiripan dengan cerita pendek, dan pembuatan ulang Carpenter membuatnya lebih adil. Gagasan tentang Hal yang dapat mengadaptasi fisik siapa pun pada dasarnya membuat film ini begitu hebat, dan merupakan tautan paling vital ke cerita pendek. Pada tahun 1951, efek khusus terlalu buruk untuk secara wajar menggambarkan organisme yang berubah bentuk, tetapi tiga puluh satu tahun membawa banyak kemajuan dalam SFX. Artis efek makhluk Rob Bottin melakukan pekerjaan yang sangat baik untuk mengubah apa yang bisa dengan mudah menjadi pesta gore murahan. menjadi kekacauan darah dan ketakutan yang sangat menakutkan (dan realistis). The Thing, meskipun tidak pernah benar-benar mengambil satu bentuk tertentu, selalu terlihat dalam tahap morphing, dan efeknya luar biasa. Mereka masih mengemas pukulan dua puluh dua tahun kemudian. Skor Ennio Morricone (dinominasikan untuk Penghargaan Razzie pada saat itu) agak terlalu elektronik dan nyaring, namun tetap menghantui bila digunakan dengan benar. Dari fakta bahwa pemerannya seluruhnya terdiri dari laki-laki, hingga fakta bahwa endingnya adalah salah satu kesimpulan yang paling menggugah pikiran dan tidak biasa sepanjang masa, “The Thing” menurut standar apa pun adalah Hollywood yang tidak konvensional dalam kondisi terbaiknya. Tidak mengherankan jika, pada saat dirilis, “The Thing” tampil buruk di bioskop, dan “E.T.” dirilis pada tahun yang sama dan menampilkan alien yang jauh lebih baik hati menjadi gambar berpenghasilan kotor lebih tinggi dari keduanya (sejauh ini). Namun, dalam jangka panjang, “The Thing” lebih unggul dalam hampir semua cara yang bisa dibayangkan. Kisah Spielberg sudah usang dan gagal selama Rilis Ulang Hari Jadi ke-20. “The Thing,” di sisi lain, secara bertahap menaiki tangga klasik kultus itu adalah salah satu film non-terkenal paling terkenal yang pernah dibuat. Carpenter terkenal karena memiliki karir yang sangat tidak merata dari “Assault on Precinct 13” (1976) hingga “Halloween” (1978) yang luar biasa hingga “Escape from L.A.” yang mengecewakan dan konyol. (1996), “The Thing” tetap menjadi film terbaiknya. Meskipun reputasinya selama bertahun-tahun tidak pernah cukup terhormat untuk menempatkannya di sebagian besar daftar “film hebat”, “The Thing” masih menjadi salah satu film horor favorit saya, dan setelah diperiksa dengan cermat dibuat dengan sangat ahli. Ini adalah perjalanan menegangkan yang berani dan cerdik yang secara bersamaan unik dan mengerikan kelegaan sejati bagi penggemar film yang bosan dengan tiruan horor lama yang sama. Yang ini, paling tidak, benar-benar tidak dapat diprediksi.

ULASAN : – “Saya tahu saya manusia. Dan jika Anda adalah semua ini, maka Anda akan menyerang saya sekarang, jadi beberapa dari Anda adalah masih manusia. Makhluk ini tidak ingin menunjukkan dirinya, ia ingin bersembunyi di dalam tiruan. Ia akan bertarung jika perlu, tetapi rentan di tempat terbuka. Jika ia mengambil alih kita, maka ia tidak memiliki musuh lagi. , tidak ada yang tersisa untuk membunuhnya. Beginilah seharusnya semua film bergenre dibuat. Mengambil tempat di Antartika pada tahun 1982, film ini secara khusus berfokus pada sekelompok ilmuwan Amerika. Kami tidak diberi pengantar tentang misi mereka, tetapi didorong ke dalam keberadaan mereka ketika sepasang orang Norwegia yang tampaknya gila muncul di base camp mereka, mengejar seekor anjing yang melarikan diri. Orang-orang Norwegia terbunuh, dan anjing itu menemukan jalannya ke koloni, saat keadaan benar-benar mulai menjadi gila. Segera menjadi sangat jelas bahwa “anjing” sebenarnya adalah organisme asing yang dapat berubah bentuk, yang memanifestasikan dirinya pada bentuk fisik korbannya dengan kata lain, ia mulai memakan orang Amerika, dan meniru mereka dengan sangat baik sehingga manusia yang tersisa tidak dapat membedakan antara teman dan musuh mereka. Kumpulan ilmuwan, yang dipimpin oleh MacReady (Kurt Russell), mulai berperang untuk kelangsungan hidup mereka sendiri, menggunakan akal bukan otot. Jika Benda itu memang ada di antara mereka, lalu bagaimana cara mereka mengungkapkannya? Berapa banyak hal yang ada? Bagaimana Benda itu bisa dibunuh? (Atau dapatkah itu dihancurkan sama sekali?) Asal-usul makhluk dalam film tersebut dijelaskan dengan mudah: Tiga puluh ribu tahun yang lalu sebuah pesawat ruang angkasa jatuh ke Bumi, dan membeku di es Antartika. The Thing mencoba melarikan diri, dan ditemukan di dalam es oleh orang-orang Norwegia, yang tanpa sadar melepaskannya dari penjara alaminya. Banyak perbandingan telah dibuat protagonis terdampar di daerah terpencil, dikuntit oleh musuh yang jarang terlihat yang berhasil membunuh mereka satu per satu. Namun, “The Thing” untuk semua tujuan praktis didahulukan. Berdasarkan cerita pendek terkenal “Who Goes There?” oleh John W. Campbell, Jr. (menulis dengan nama samaran sebagai Don A. Stuart), film tersebut awalnya diadaptasi sebagai produksi fitur pada tahun 1951 oleh Howard Hawks dan Christian Nyby. Hasilnya adalah “The Thing From Another World”, sebuah karya klasik yang tak terbantahkan. Tapi agar adil, itu memiliki sedikit kemiripan dengan cerita pendek, dan pembuatan ulang Carpenter membuatnya lebih adil. Gagasan tentang Hal yang dapat mengadaptasi fisik siapa pun pada dasarnya membuat film ini begitu hebat, dan merupakan tautan paling vital ke cerita pendek. Pada tahun 1951, efek khusus terlalu buruk untuk secara wajar menggambarkan organisme yang berubah bentuk, tetapi tiga puluh satu tahun membawa banyak kemajuan dalam SFX. Artis efek makhluk Rob Bottin melakukan pekerjaan yang sangat baik untuk mengubah apa yang bisa dengan mudah menjadi pesta gore murahan. menjadi kekacauan darah dan ketakutan yang sangat menakutkan (dan realistis). The Thing, meskipun tidak pernah benar-benar mengambil satu bentuk tertentu, selalu terlihat dalam tahap morphing, dan efeknya luar biasa. Mereka masih mengemas pukulan dua puluh dua tahun kemudian. Skor Ennio Morricone (dinominasikan untuk Penghargaan Razzie pada saat itu) agak terlalu elektronik dan nyaring, namun tetap menghantui bila digunakan dengan benar. Dari fakta bahwa pemerannya seluruhnya terdiri dari laki-laki, hingga fakta bahwa endingnya adalah salah satu kesimpulan yang paling menggugah pikiran dan tidak biasa sepanjang masa, “The Thing” menurut standar apa pun adalah Hollywood yang tidak konvensional dalam kondisi terbaiknya. Tidak mengherankan jika, pada saat dirilis, “The Thing” tampil buruk di bioskop, dan “E.T.” dirilis pada tahun yang sama dan menampilkan alien yang jauh lebih baik hati menjadi gambar berpenghasilan kotor lebih tinggi dari keduanya (sejauh ini). Namun, dalam jangka panjang, “The Thing” lebih unggul dalam hampir semua cara yang bisa dibayangkan. Kisah Spielberg sudah usang dan gagal selama Rilis Ulang Hari Jadi ke-20. “The Thing,” di sisi lain, secara bertahap menaiki tangga klasik kultus itu adalah salah satu film non-terkenal paling terkenal yang pernah dibuat. Carpenter terkenal karena memiliki karir yang sangat tidak merata dari “Assault on Precinct 13” (1976) hingga “Halloween” (1978) yang luar biasa hingga “Escape from L.A.” yang mengecewakan dan konyol. (1996), “The Thing” tetap menjadi film terbaiknya. Meskipun reputasinya selama bertahun-tahun tidak pernah cukup terhormat untuk menempatkannya di sebagian besar daftar “film hebat”, “The Thing” masih menjadi salah satu film horor favorit saya, dan setelah diperiksa dengan cermat dibuat dengan sangat ahli. Ini adalah perjalanan menegangkan yang berani dan cerdik yang secara bersamaan unik dan mengerikan kelegaan sejati bagi penggemar film yang bosan dengan tiruan horor lama yang sama. Yang ini, paling tidak, benar-benar tidak dapat diprediksi.

ULASAN : – Christine (1983) *** 1/2 (out of 4) Adaptasi John Carpenter dari buku terlaris Stephen King tentang pecundang SMA Arnie Cunningham (Keith Gordon) yang membeli Plymouth 1957 dan segera obsesinya mengarah ke mobil itu kepemilikan dia. Saya suka mendengar Carpenter berbicara tentang film-filmnya, tetapi seumur hidup saya, saya tidak pernah mengerti mengapa dia begitu kecewa dengan yang satu ini. Ya, filmnya tidak benar-benar "menakutkan" tetapi pada saat yang sama menurut saya ini adalah salah satu film kepemilikan yang lebih baik di luar sana dan menurut saya film tersebut melakukan pekerjaan yang hebat tidak hanya dalam elemen horor tetapi juga berfungsi sebagai cerita yang akan datang. karena saya yakin kebanyakan orang bisa terhubung dengan Arnie atau orang-orang di sekitarnya yang melihat temannya berantakan karena obsesi. Carpenter benar-benar melakukan pekerjaan yang baik dalam membangun karakter utama di sini dan menurut saya ini sangat membantu cerita setelah kepemilikan dimulai. Banyak pujian juga harus diberikan pada penampilannya dan terutama Gordon yang benar-benar dipercaya tidak hanya sebagai dork tetapi juga melalui berbagai tahapan yang dilalui karakter tersebut. Saya pikir itu sangat mengesankan bahwa dia bisa dipercaya sebagai pecundang kecil ini, tetapi pada akhirnya Anda juga bisa takut pada pria itu. John Stockwell menambahkan dukungan besar sebagai teman dan Alexandra Paul juga baik sebagai pacar. Kami juga mendapatkan beberapa aktor karakter hebat dalam peran kecil termasuk Robert Prosky, Roberts Blossom dan Harry Dean Stanton. Nilai tambah utama lainnya yang bekerja untuk film ini adalah soundtrack hebat yang penuh dengan lagu-lagu rock and roll yang indah. Efek khusus adalah pemenang lainnya seperti sinematografi yang selalu andal di mana Carpenter menggunakan rasio aspek 2,35: 1 tidak seperti orang lain. CHRISTINE tetap merupakan permata yang diremehkan tetapi tampaknya semakin banyak orang yang menghargainya apa adanya. Film ini sangat kuat di banyak level sehingga Anda dapat mengabaikan beberapa kekurangan dan tetap menikmatinya.

ULASAN : – They Live adalah contoh film-B yang sempurna, mungkin film kelas-B favorit pribadi saya sepanjang masa (mungkin dengan pengecualian Dawn of the Dead tahun 1978, meskipun saya lebih suka menganggapnya sebagai "B+ " film). Jangan salah – ini tidak berarti saya pikir ini adalah film yang sempurna – sebenarnya ada beberapa kekurangannya, tetapi semuanya dapat diterima dalam konteks film-B beranggaran rendah. Plot dasarnya tidak masuk akal, jadi tolong maafkan penjelasannya yang mungkin canggung: They Live adalah tentang seorang pria tunawisma bernama George Nada (diperankan dengan sangat baik oleh Roddy Piper- seorang pegulat), yang berkeliaran di sekitar Los Angeles mencari pekerjaan dan berusaha bertahan hidup. Suatu hari dia menemukan sepasang kacamata hitam yang memungkinkan dia untuk melihat bahwa seluruh dunia tampaknya telah buta terhadap fakta bahwa alien telah mengambil alih Bumi dan mengendalikan seluruh populasi manusia melalui pesan bawah sadar. Sambil mengenakan kacamata, Nada dapat langsung melihat pesan bawah sadar di balik papan reklame yang berjejer di jalan-jalan LA- mereka secara harfiah membaca frasa seperti "TIDAK ADA PIKIRAN INDIVIDU" dan "TAAT" jika dilihat melalui kacamata. Selain itu, kacamata tersebut memungkinkan Nada untuk melihat melampaui penyamaran yang dikenakan alien- tanpa melihatnya melalui kacamata, alien tersebut terlihat identik dengan manusia. Setelah Nada mendapatkan kacamata tersebut, dia membuat misi pribadinya untuk menutup stasiun TV tempat alien menyiarkan sebagian besar pesan pengontrol mereka dari- dia juga mengetahui bahwa menghancurkan stasiun ini akan memungkinkan semua manusia untuk melihat secara langsung melalui penyamaran penyerbu alien. Oh, dan di sepanjang jalan dia membunuh sekelompok alien dengan sikap riang yang dimiliki oleh banyak pahlawan aksi tahun 80-an. Dan sangat menyenangkan melihatnya melakukannya. Jika plotnya terdengar agak konyol, itu karena memang begitu, tapi untungnya film ini tidak pernah menganggap dirinya terlalu serius, dengan lidah metaforisnya hampir selalu tertanam di pipi metaforisnya. Meskipun demikian, ada elemen sindiran pada film yang membuatnya tidak hanya menjadi film aksi tahun 80-an yang terlalu berlebihan, dengan kesejajaran yang jelas dibuat antara bagaimana alien dalam film mengontrol populasi dan bagaimana media masuk. kehidupan nyata sering kali memegang kendali atas massa. Sangat menarik untuk memikirkan hal-hal seperti itu secara singkat, dan agak keren ada pesan dalam film untuk direnungkan, tetapi itu bukan fokus utama film, dan karena itu tidak pernah terasa berkhotbah. Ini sedikit mirip dengan Romero's Dawn of the Dead dalam hal itu- film itu menciptakan kesejajaran antara gerombolan zombie yang tidak berakal dan gerombolan individu yang tidak berakal yang berduyun-duyun ke pusat perbelanjaan, tetapi tidak pernah benar-benar menghalangi rasa kesenangan itu. film yang dimiliki dengan sangat gembira. Ada beberapa sindiran sosial yang tajam di kedua film, tetapi tidak pernah sampai ke tingkat yang berlebihan atau tidak perlu meresap. Saya ingin masuk ke beberapa adegan spesifik favorit saya, tetapi sebagian besar terjadi di paruh kedua film, dan seperti yang saya temukan film menjadi menyegarkan tak terduga, saya lebih suka menahan diri dari memberikan terlalu banyak detail. Saya hanya akan mengatakan bahwa sepertiga pertama dari film ini sedikit berjalan lambat- Nada tidak menemukan kacamatanya sampai sekitar setengah jam, tetapi begitu dia melakukannya, filmnya benar-benar meningkat, dan hampir tidak kehilangan semangat. jalan menuju akhir yang mengejutkan namun lucu. Film ini cukup terkenal karena dua alasan – yang pertama adalah kalimat terkenalnya yang dikatakan oleh Nada tentang mengunyah permen karet dan menendang pantat, yang direferensikan dalam Duke Nukem 3D. Ini mungkin lebih terkenal sekarang karena dikatakan oleh Duke Nukem, yang memalukan, tetapi kalimat itu sendiri tidak diragukan lagi berasal dari They Live. Alasan lainnya adalah adegan pertarungan satu lawan satu antara dua karakter yang terjadi sekitar setengah jalan film yang berlangsung sangat lama – mungkin terlalu lama, tapi sekali lagi, panjang adegan yang monumental itulah yang membuatnya begitu berkesan. Adegannya begitu berlarut-larut sehingga terus berubah-ubah antara lucu dan membosankan, namun tetap sangat menarik untuk ditonton karena betapa berlebihannya hal itu. Seperti yang saya katakan, film ini memiliki masalah. Mondar-mandirnya tidak bagus, karena 1/3 pertama dari film ini sangat lancar. Musiknya juga sedikit berulang- John Carpenter menulis skor yang cukup layak untuk film tersebut, tetapi dia sepertinya hanya menulis sekitar 2 menit untuk musik yang sebenarnya, jadi tema yang sama sering diulang. Film ini juga memiliki anggaran yang sangat rendah, dan cukup jelas secara keseluruhan, tetapi jarak tempuh Anda mungkin berbeda pada apakah itu benar-benar buruk- Saya pikir itu menambah pesona film, dan karena itu menguntungkannya. Anehnya, saya tidak memiliki terlalu banyak hal buruk untuk dikatakan tentang akting. Saya mengharapkan penampilan yang membangkitkan rasa ngeri dari pegulat dari Roddy Piper dalam peran utama (LEAD!), Tapi ternyata dia sangat bagus, dan bekerja dengan baik dengan materi yang diberikan kepadanya. Keith David baik seperti biasa, bahkan jika dia semacam "sahabat karib" (setidaknya untuk bagian dari film). Dengan penampilan ini, Keith David terus membuktikan bahwa dia adalah salah satu aktor terbaik yang nyaris tak seorang pun tahu namanya. Akting dari dua pemeran utama dalam film ini benar-benar jauh lebih baik dari yang Anda harapkan, meskipun itu bukan materi yang layak Oscar atau apa pun. Jadi ya, saya rasa saya memang menghubungkan film ini dengan Citizen Kane di tajuk utama. Citizen Kane dibuat hampir sesempurna film apa pun – Anda tidak perlu merasa terhibur untuk mengakuinya. Pada tingkat yang murni obyektif, ini adalah mahakarya pembuatan film (walaupun saya selalu berharap itu memiliki skor yang lebih berkesan / ikonik – serius, tidak ada yang bisa menyenandungkan "tema" dari Citizen Kane). Banyak orang yang jauh lebih pintar dari saya telah menulis kata-kata yang tak terhitung jumlahnya tentang mengapa Citizen Kane berhasil- lihat hampir semua yang ditulis Roger Ebert tentang film itu jika Anda ingin tahu mengapa film itu sangat dihargai. Citizen Kane jelas merupakan "film-A", sedangkan They Live adalah film-B. Ini sama sekali bukan film yang sempurna, tetapi ketika Anda mempertimbangkan keterbatasannya – anggaran rendah, aktor non-tinggi, kru pembuat film yang lebih kecil – itu cukup fantastis. Sangat menghibur, lucu, tidak dapat diprediksi, dan menampilkan beberapa komentar sosial yang sangat bagus, They Live adalah permata berperingkat rendah yang harus Anda cari dan tonton, baik Anda penggemar film-B atau bukan.

ULASAN : – Ketika seorang pria dan putrinya berkendara di jalan yang salah, mereka terlibat dalam penembakan geng. Gadis kecil itu terbunuh dan ayahnya pergi dengan putus asa, tetapi dipersenjatai dengan senjata korban lain. Dia mengejar geng tersebut dan membunuh pemimpinnya sebelum mencari perlindungan di kantor polisi setempat. Namun stasiun tersebut hanya diawaki oleh beberapa staf karena sedang dalam proses penutupan. Sebuah gerbong penjara juga tiba di stasiun dengan tahanan yang sakit untuk ditahan sementara namun kemudian geng jalanan melancarkan serangan mereka dengan senjata otomatis yang dicuri dan dibungkam. Saya telah menonton film ini setengahnya beberapa tahun yang lalu dan tidak meninjaunya saat itu karena Saya tahu saya telah terganggu dan tidak dapat memberikan perhatian yang cukup untuk dapat membentuk opini yang adil tentangnya namun saya tidak terlalu menikmatinya saat itu. Memberikannya kesempatan lagi menghasilkan film yang jauh lebih menyenangkan, meskipun tampaknya sangat mendasar. Plotnya tampak sangat sederhana dan, sejujurnya, itu adalah geng di luar, orang di dalam, orang mencoba untuk mencegah geng keluar dan tetap hidup. Ini tentu saja merugikan karena menciptakan ketegangan yang menyenangkan dari pengaturan sederhana ini dan memberikan beberapa aksi dan sensasi yang menyenangkan (jika mendasar). Arahnya bagus; bidikan favorit pribadi saya adalah bidikan di dekat ujung saat asap menghilang! Penyampaian yang efektif ini juga dibantu oleh skor Carpenter sendiri yang berdenyut dengan baik dan masih terdengar bagus meskipun kuno yang penting masih sesuai dengan filmnya dan oleh karena itu berhasil. merasa film memiliki. Karakternya juga cukup sederhana (latar belakang dan kepribadian yang sangat mendasar untuk masing-masing) tetapi sekali lagi ini tampaknya bekerja dengan sangat baik. Kekuatan memiliki pemeran yang sebagian besar tidak dikenal adalah Anda tidak dapat memastikan siapa yang akan hidup atau mati di akhir film. Meskipun sebagian besar tidak diketahui (bagi saya sih) pertunjukan umumnya sangat menyenangkan bahkan jika tidak ada Oscar yang diberikan. Stoker dan Joston memimpin film dengan sangat baik dan memberikan penampilan yang bagus dan alami dengan karisma yang melimpah. Saya tidak tahu yang lain di luar keduanya tetapi sisanya juga bagus, meskipun film itu milik Bishop dan Wilson. Saya sedikit dikecewakan oleh kurangnya orang jahat utama tetapi dalam satu hal film ini juga menggunakan ini dengan baik dengan menjadikan geng sebagai ancaman tak terlihat yang bisa menjadi kelompok atau tentara yang terisolasi. Secara keseluruhan ini adalah film yang sangat mendasar di beberapa salam, tetapi juga sangat efektif dan menyenangkan. Jika Anda mencari referensi film maka ada beberapa yang bisa didapat, tetapi bagi sebagian besar dari kita pemeran utama film yang karismatik, aksi dan ketegangan yang efektif akan menjadi apa yang kita pertahankan dan untungnya ada semua yang tersisa.

ULASAN : – Saya baru saja melalui tahap di mana saya ingin melihat mengapa film horor tahun 90-an tidak dapat menahan horor tahun 70-an dan 80-an film. Saya telah sangat terbuka di forum ini tentang keburukan film seperti The Haunting dan Urban Legend dan semacamnya. Saya merasa mereka (dan orang lain seperti mereka) tidak tahu apa itu horor yang sebenarnya. Dan itu mengganggu saya sampai membuat saya pergi ke toko video lokal saya dan menyewa beberapa film horor klasik. Saya sudah memiliki semua hari Jumat jadi saya menyewa The Texas Chainsaw Massacre, Nightmare On Elm Street asli, Jaws, The Exorcist, Angel Heart, The Exorcist dan Halloween. Sekarang film-film lain adalah klasik dengan sendirinya tetapi di sinilah saya ingin memberi tahu Anda tentang Halloween. Karena apa yang dilakukan Halloween mungkin adalah sesuatu yang tidak dapat dilakukan oleh film lain dalam sejarah film horor, dan itu menggunakan teknik halus, teknik yang tidak mengandalkan darah dan darah kental, dan menggunakan ini untuk menakut-nakuti Anda. . Saya berada di sebuah ruangan sendirian dengan lampu mati dan sekonyol yang saya tahu, saya ingin melihat ke belakang untuk melihat apakah Michael Myers ada di sana. Tidak ada film yang saya tonton dalam sepuluh tahun terakhir yang melakukan itu pada saya. Tidak ada film. John Carpenter mengambil film beranggaran rendah dan dia menakuti satu generasi penonton film. Dia menunjukkan bahwa Anda tidak memerlukan anggaran dalam angka 8 atau 9 untuk menimbulkan rasa takut pada penonton. Karena terkadang unsur terbaik dari rasa takut bukanlah apa yang sebenarnya terjadi, melainkan apa yang akan terjadi. Bayangan apa itu? Suara apa itu di lantai atas? Dia tahu bahwa ini adalah cara untuk menakut-nakuti seseorang dan dia menggunakan setiap elemen horor buku teks yang menurut saya dapat Anda gunakan. Saya bahkan berpikir dia membuat beberapa idenya sendiri dan ini harus menjadi ide yang digunakan orang saat ini. Tapi mereka tidak. Tidak ada yang menggunakan pencahayaan dan detail untuk menimbulkan ketakutan, mereka menggunakan efek khusus dan aliran darah. Dan itu tidak sama. Anda tidak dapat ditakuti oleh efek khusus raksasa yang mengeluarkan suara keras dan melompat keluar dari dinding. Saat-saat ketika si pembunuh mengintai, di suatu tempat, Anda tidak tahu di mana, itu membuat Anda takut. Dan Halloween berhasil tidak seperti film lain dalam upaya ini. Pada tahun 1963 seorang Micael Myers muda membunuh saudara perempuannya dengan pisau daging besar dan kemudian menghabiskan 15 tahun berikutnya dalam hidupnya, diam-diam dikurung di sebuah institut. Seperti yang dikatakan Loomis (dokternya) kepada Sheriff Brackett, “Saya menghabiskan delapan tahun untuk mencoba menghubunginya dan tujuh tahun lagi memastikan bahwa dia tidak pernah keluar, karena apa yang saya lihat di balik mata itu adalah kejahatan murni.” ide gila dan tanpa henti tentang seorang pembunuh yang tidak akan berhenti untuk mendapatkan apa yang diinginkannya. Dan yang dia inginkan di sini hanyalah membunuh Laurie. Tidak ada yang tahu mengapa dia ingin membunuhnya, tetapi dia melakukannya. (Halloween II melanjutkan ceritanya dengan cukup baik) Apa yang telah dilakukan Carpenter di sini adalah mengambil skor yang menghantui, teknik pencahayaan yang tidak benar, dan menulis serta mengarahkan mahakarya horor yang serba ketat. Ada satu adegan yang harus dijelaskan. Dan itu adalah adegan di mana Annie sedang dalam perjalanan untuk menjemput Paul. Dia pergi ke mobil dan mencoba membukanya. Baru kemudian dia menyadari bahwa dia telah meninggalkan kuncinya di rumah. Dia mendapatkannya, kembali keluar dan secara tidak sengaja membuka pintu mobil tanpa menggunakan kunci. Penonton menangkap ini tetapi dia tidak. Dia terlalu sibuk memikirkan Paul. Ketika dia duduk, dia melihat bahwa jendelanya berkabut. Dia bingung dan mulai menghapus kabut, lalu Myers menyerang, dari kursi belakang. Ini adalah pemandangan yang luar biasa karena memperhatikan detail. Kami tahu apa yang terjadi dan Annie tidak. Tapi pengamatan cerdik yang dilakukan Carpenter membuat takut penonton film pada tahun 1978 dan seterusnya. Halloween menggunakan gambar-gambar buram dari seorang pembunuh yang berdiri di latar belakang, ada bayangan yang meluncur dengan tidak menyenangkan di dinding, ruangan gelap, musik yang menyeramkan dan menghantui, kisah menyeramkan yang diceritakan secara menghantui oleh Donald Pleasance dan seorang pembunuh yang mengancam dan tak kenal lelah. Saran saya kepada para pembuat film di zaman kita sekarang ini adalah mempelajari Halloween. Itu harus menjadi cetak biru untuk film-film menakutkan itu. Lagi pula, Carpenter mengikuti langkah Hitchcock, mungkin sutradara harus mengikuti langkahnya. Halloween mempersonifikasikan segala sesuatu yang membuat kita takut. Jika Anda bosan dengan semua film horor ceroboh yang tidak tahu perbedaan antara kejahatan dan kelucuan, maka Halloween adalah film yang harus Anda tonton. Itu tidak akan mengecewakan Anda. Saya senang merasa takut, saya tidak tahu mengapa, tetapi saya menyukainya. Tapi tidak ada yang membuatku takut di tahun 90-an, kecuali mungkin satu film (Nightmare terakhir Wes Craven). Jika Anda menikmati ketakutan, maka Halloween adalah salah satu yang harus Anda saksikan. Dan jika Anda sudah melihatnya ratusan kali, pergi dan tonton lagi, berturut-turut dengan film seperti Urban Legend. Urban Legend akan membuat Anda terpikat pada semua wajah cantik di film. Halloween akan membuat Anda membeku ketakutan, terjebak di kursi Anda, tidak ingin bergerak. Sekarang beri tahu saya, film horor apa yang ingin Anda tonton? Dan hanya untuk menindaklanjuti setelah melihat versi Zombie, itu membuat Anda lebih menghargai ini. Ini klasik menurut definisi. Zombie membombardir versinya, tetapi itu tidak menghilangkan kecemerlangan yang satu ini.

ULASAN : – Ada beberapa pelajaran menarik yang bisa dipetik dari film ini….tidak ada dari kita yang bisa mempelajari ini karena kita harus bisa menjadi tidak terlihat. Namun, ketika kita memikirkan tentang semua kesenangan yang bisa kita dapatkan dengan tidak terlihat, kita tidak memikirkan semua masalah yang akan ditimbulkannya pada kita. Film ini mengungkap beberapa di antaranya. Saya menikmati Chevy Chase dan Daryl Hannah di sini dan saya bukan penggemar keduanya. Chase lucu dalam film ini dan melakukan pekerjaan luar biasa dengan memainkan peran tidak hanya dengan humor tetapi juga drama, romansa, dan ketegangan. Anda mendapatkan semua itu di film ini. Hannah memberikan wajah cantik dan seseorang untuk dikejar Chevy. Ini adalah film PG-13 lain yang seharusnya diberi peringkat R dengan bahasanya, untuk satu hal. Secara keseluruhan, ini adalah film yang judulnya mungkin terdengar tipu tetapi ceritanya dilakukan dengan baik. Ini sebenarnya memprovokasi. Menjadi tidak terlihat tidak semuanya menyenangkan dan permainan.

ULASAN : – Setelah kegagalan box-office “Memoirs of an Invisible Man” pada tahun 1992 memaksanya untuk bekerja di TV (dengan film “Body Bags”), sutradara John Carpenter kembali ke akarnya dalam genre horor dan mulai bekerja dalam apa yang akan menjadi kembalinya dia ke layar lebar dengan film horor 1995, “In the Mouth of Madness”, sebuah film yang akan menjadi bagian ketiga dan terakhir dari Trilogi Kiamatnya (serangkaian film horor yang tidak terkait dimulai dengan ” The Thing” dan diikuti oleh “Prince of Darkness”). Bersama dengan penulis Michael De Luca, Carpenter membuat sebuah film yang memberikan penghormatan yang jujur kepada akar asli genre tersebut: kata-kata tertulis. Dalam film tersebut, Sam Neill berperan sebagai John Trent, seorang penyelidik asuransi lepas yang disewa untuk mencari tahu apakah penulis horor Sutter menghilang. Cane (Jürgen Prochnow) adalah bagian dari rencana pemasaran yang rumit, karena dia adalah penulis paling populer saat ini. Namun, tampaknya Cane benar-benar menghilang, bahkan penerbitnya pun tidak tahu di mana dia berada. Bersama dengan editor Cane, Linda Styles (Julie Carmen), Trent akan berusaha untuk mencari tahu di mana Cane berada, tetapi akan menemukan bahwa penulis horor terkenal itu memiliki rahasia gelap yang tersembunyi di kota “Hobb”s End” yang tampaknya tidak terlalu fiksi. oleh penulis horor legendaris H.P. Lovecraft, kisah De Luca adalah perjalanan yang kuat ke sisi gelap di mana garis fiksi dan kenyataan menghilang. Tema-tema seperti dualitas realitas dan fantasi serta konsep Tuhan dan kehendak bebas dibawa melalui naskah film yang dibuat dengan sangat baik, menjadi salah satu cerita horor paling menarik, cerdas, dan berwawasan yang pernah dibuat dalam film. Sebagai penghargaan untuk Lovecraft, De Luca menangkap suasana ketakutan dan kegilaan yang menjadi ciri khas karya Lovecraft dan yang tidak berhasil ditangkap oleh film yang diadaptasi dari karya-karyanya. John Carpenter yang terbaik, memberikan bentuk pada naskah imajinatif De Luca dengan bakat luar biasa dan kepedulian yang efektif untuk cerita yang tidak terlihat sejak “The Thing”. Sementara plotnya jelas terinspirasi dari karya H.P. Lovecraft, Carpenter menyelesaikan “upeti” dengan menambahkan referensi yang tak terhitung jumlahnya ke Stephen King dan Nigel Kneale (penulis favoritnya sendiri), menjadikan “In the Mouth of Madness” sebagai penghormatan kepada penulis fiksi horor. Dengan keahlian yang luar biasa, Carpenter membuat film yang tidak pernah membosankan atau melelahkan, dan bahkan berhasil menyampaikan perasaan yang akan didapat seseorang dengan membaca buku. Sam Neill memberikan penampilan yang luar biasa saat John Trent, yang tidak percaya dengan bakat Cane, memasuki dunia yang tidak diketahui. dan menemukan sumber popularitas Cane. Ini adalah penampilan yang sangat alami dan dapat dipercaya yang dapat membuat merinding saat Neill membuat karakternya begitu mudah untuk dikenali. Jürgen Prochnow dan Julie Carmen juga memberikan penampilan yang luar biasa, meskipun karakter mereka menerima sedikit waktu layar (bahkan untuk peran pendukung penting) karena Neill-lah yang benar-benar membawa film tersebut menjadi fokus cerita. “In the Mouth of Madness” adalah a film horor menghantui yang cerdas dan efektif berkat keahlian Carpenter sebagai sutradara, dan lebih dari 10 tahun setelah dirilis, sulit untuk melihat mengapa film itu gagal di box-office. Meskipun ini bukan film yang sempurna, ini jauh lebih baik daripada rata-rata, dan meskipun benar bahwa tampaknya kehilangan semangat di sepertiga terakhir, endingnya benar-benar salah satu yang terbaik dalam sejarah horor. Meskipun ada beberapa pertengkaran dengan efek khusus (seperti yang saya pikir Carpenter menunjukkan lebih dari yang dibutuhkan), film ini secara keseluruhan adalah film yang dikerjakan dengan sangat baik yang pantas mendapat sambutan yang lebih baik pada masanya. Dengan pemeran yang luar biasa dan cerita yang luar biasa , “In the Mouth of Madness” berakhir sebagai kisah yang sangat inventif yang membuktikan bahwa horor dalam film dapat menghadirkan kreativitas yang sama seperti dalam sastra. Kisah horor yang cerdas dan bengkok, penghormatan pada fiksi horor ini menjadi film yang sangat bagus. Bagi kebanyakan orang, nama John Carpenter (dan akan selalu) terkait dengan franchise “Halloween”, tetapi secara pribadi, saya menemukan “The Thing” dan film ini sebagai karya terbaik dalam karirnya. 9/10