ULASAN : – Inilah yang tidak akan pernah dimengerti oleh orang yang tidak menyukai Oasis. Tentu, ada band-band yang secara teknis lebih baik dan ada penulis lirik yang lebih kompeten, vokalis yang lebih kuat, penyanyi yang lebih baik, dan musisi yang lebih cakap, tetapi apa ARTI band itu bagi orang-orang, itu tidak bisa dibeli atau diajarkan. Oasis adalah band orang-orang, untuk orang-orang. Selama dua malam masih bergema begitu kuat 25 tahun kemudian sehingga sebuah film dibuat tentang mereka mengatakan itu semua. Ini bukan tentang tipu muslihat, pertunjukan cahaya piroteknik, panggung berputar 360 derajat, piramida, penari, dan 40 pergantian kostum. Itu sekitar 250.000 orang melupakan masalah mereka, melupakan diri mereka sendiri dan bernyanyi bersama untuk setiap kata saat lima pemuda dari estate dewan menjalani impian setiap anggota penonton dan jutaan lainnya di seluruh dunia. Ketakutan saya adalah momen musikal seperti itu mungkin terjadi. tidak pernah terjadi lagi. Dunia telah berubah; optimisme tahun 90-an telah digantikan oleh rasa takut, ketidakpercayaan, dan kepalsuan. Film seperti ini adalah pengingat yang disambut baik bahwa masyarakat dulu jauh lebih kohesif dan mungkin, mungkin saja, kita bisa kembali ke sana.

ULASAN : – “American Woman” mengikuti Debra, seorang ibu tunggal berusia tiga puluhan di kota kecil Pennsylvania , yang putrinya yang masih muda, Bridget, menghilang secara misterius. Debra dibiarkan membesarkan bayi laki-laki Bridget, Jesse. Kepribadian yang mudah berubah dan sembrono, Debra tidak menerima hilangnya Bridget dengan mudah, dan menemukan kenyamanan pada kakak perempuannya, Katherine, yang tinggal di seberang jalan darinya. Film ini memetakan kehidupan keluarga bersama selama sebelas tahun berikutnya. Salah satu drama terbaik yang pernah saya lihat dalam beberapa tahun terakhir, “Wanita Amerika” adalah studi karakter yang ditulis dengan baik dan serba teratur yang mengikuti seorang wanita dalam situasi genting memiliki anaknya hilang Namun, yang mengejutkan, itu hanya separuh dari apa sebenarnya film ini. Sebagian besar bobot naskah terletak pada dampak dari hilangnya, dan cara Debra menjalani hidup dan membesarkan cucunya. Di tangan yang salah, cerita semacam ini bisa dengan mudah menyimpang, tetapi tulisan di sini kuat, dan penampilannya adalah bintang. Sienna Miller dengan cemerlang menggambarkan ibu anak liar di kota kecil yang memulai film sebagai pekerja toko kelontong yang mabuk dan merokok, dan menemukan dia dalam keadaan yang jauh berbeda pada kesimpulannya. Busur karakter penuh dengan emosi, dan Miller menanganinya dengan indah. Bermain tandingan (juga cemerlang) adalah Christina Hendricks, yang memiliki kehadiran yang lebih lembut sebagai saudara perempuan Debra yang teratur dan bertanggung jawab. Pat Healy dan Aaron Paul memerankan dua kekasih Debra yang bermasalah, sedangkan Sky Ferreira tampil sebagai Bridget yang hanya ada di beberapa adegan di awal, namun kehadirannya menghantui film seperti hantu. Apa yang benar-benar hebat dari film ini adalah film ini menangkap hubungan manusia dengan cara yang terasa otentik; segala sesuatu mulai dari dinamika antara anggota keluarga, hingga kebosanan kota kecil Debra, hingga berbagai hubungannya dengan pria terasa benar. Jika Anda bukan salah satu dari orang-orang ini, Anda tahu salah satu dari mereka, dan sifat irisan kehidupan film tidak pernah berhasil berubah menjadi karikatur atau klise. Kejutan lain di sini adalah bahwa film ini benar-benar mengharukan. Tiga puluh menit terakhir berisi beberapa momen yang sarat dengan emosi, termasuk yang membuat saya menahan air mata. Saya bukan seseorang yang cenderung menangis selama film (pada kenyataannya, itu hanya terjadi dengan satu film lainnya), tetapi dorongan emosional dari film tersebut menyergap saya tanpa saya benar-benar melihatnya datang. Beberapa ulasan mengeluh bahwa film tersebut mengesampingkan orang hilang / plot kejahatan demi mengeksplorasi komponen lain dari karakter Miller, tetapi saya pikir orang-orang itu kehilangan intinya di sini; ini bukan film “orang hilang”, melainkan sebuah drama tentang orang-orang yang mengalami kehilangan anggota keluarga. Kita cenderung lupa bahwa kehidupan keluarga orang hilang terus berlanjut, meski di bawah tekanan masa lalu muncul kembali setiap saat. Ketika itu terjadi, itu membuat penonton bertekuk lutut seperti halnya karakter Miller. Saya pikir justru karena film ini mengikuti lintasan kronologis dan nyata yang berhasil menyerang saraf emosional. Sebagus filmnya, sayangnya saya tidak percaya itu akan mendapatkan penonton yang layak. Tampaknya pada dasarnya tidak menerima pemasaran, dan diam-diam telah dibuang di bioskop pada awal musim blockbuster musim panas. Judulnya juga agak tidak pas untuk filmnya, yang juga tidak membantu. Sungguh memalukan, karena “Wanita Amerika” adalah drama yang mengharukan dan berakting cemerlang yang menemukan kebenaran manusia lebih sering daripada banyak drama lainnya. 8/10.

ULASAN : – Salam lagi dari kegelapan. Membaca sinopsis yang satu ini dapat membuat Anda percaya bahwa Anda telah melihat hal yang sama 40 kali lainnya – film indie di mana seorang pria baik menyelamatkan remaja pelarian yang telah jatuh ke dalam kehidupan stripping / prostitusi. Asumsi ini tidak benar. Yang membedakan yang satu ini adalah naskah dari penulis Ken Hixon dan trio akting James Gandolfini, Kristen Stewart dan Melissa Leo. Dua dari nama tersebut mungkin mengejutkan Anda. Gandolfini tentu saja paling dikenal dari penampilannya di The Sopranos. Yang tidak disadari banyak orang adalah bahwa dia adalah aktor karakter yang baik sebelum peran ikonik itu. Dan masih banyak lagi yang mengenal Kristen Stewart hanya sebagai Bella dari franchise Twilight. Faktanya, dia adalah pencuri adegan sebelumnya di Ruang Panik dan lagi di Into the Wild. Melissa Leo telah mengalami keuntungan karir sejak nominasi Oscar untuk Frozen River. Tahun ini, dia juga terlihat di Conviction dan The Fighter. Naskah Hixon tidak biasa karena memiliki perasaan tentang bagaimana orang-orang ini akan benar-benar berinteraksi. Gandolfini memiliki bisnis pasokan pipa ledeng dan memimpin, seperti yang mereka katakan, hidup dalam keputusasaan yang tenang. Istrinya (Leo) telah menjadi pertapa virtual sejak putri remaja mereka meninggal. Pernikahan mereka pada dasarnya mati malam itu juga, meskipun mereka terus menjalani gerakan yang dibawa bersama selama 30 tahun. Saat menghadiri kebaktian di New Orleans, Gandolfini tersandung ke sendi strip dan jatuh tepat ke dalam kehidupan Stewart. Pemikiran yang jelas adalah bahwa dia melihat ini sebagai kesempatan untuk menyelamatkannya dari kehidupan yang mengerikan ini dan menjadi ayah yang tidak pernah dia miliki. putrinya sendiri. Tapi masih ada lagi. Dia benar-benar tampil sebagai seorang pria yang hanya mencari makna dalam hidup … hidupnya sendiri. Dia tidak berpura-pura memiliki jawaban, tetapi tidak puas hanya duduk diam dan menunggu mati. Tindakan anehnya memotivasi istrinya untuk benar-benar meninggalkan rumah dan bergabung dengannya di New Orleans. Reaksinya terhadap apa yang dia temukan, sekali lagi, sangat nyata dan tidak Hollywood. Saya tidak perlu memberikan detail atau poin plot apa pun. Menonton ketiganya bersama-sama menyegarkan bagi penonton film yang rajin ini. Stereotipnya minimal. Dialognya jarang, tapi otentik … sama seperti latarnya. Pencarian makna bisa menjadi proses yang menyakitkan dan tidak selalu jelas ketika seseorang berhasil. Sutradara film ini adalah sutradara video musik yang rajin Jake Scott, yang kebetulan juga putra Ridley dan keponakan Tony. Jake tidak menunjukkan kecenderungan berlebihan dari kerabatnya yang lebih terkenal. Nyatanya, tingkat kesederhanaannya sangat menyenangkan untuk dilihat.