ULASAN : – Ini adalah seni film yang tidak memberikan konsesi pada 'hiburan'. Seorang pria bunuh diri di awal film. Kemudian pembuat film dengan cemerlang menampilkan hidupnya di hadapan kita dalam adegan pendek yang bergerak mundur dalam waktu. Kekuatan emosional dari setiap adegan dibangun di atas pengetahuan kita tentang apa yang akan terjadi pada pria yang rusak dan putus asa ini. Dan kekuatan itu terus meningkat, mencapai tingkat kesedihan dan empati yang hampir tak tertahankan. Sejak Sophie's Choice, saya belum pernah melihat film yang begitu gigih dalam keputusasaannya. Segala sesuatu tentang film ini menunjukkan kehebatan: skenario, sinematografi, pertunjukan, kebijaksanaan, dan kemanusiaan. Ini bukan film yang mudah dan ada banyak pemogokan pada malam saya melihatnya di New Directors Festival di New York, tetapi itu akan bertahan dalam ujian waktu. Harus melihat wajib untuk setiap 18 tahun.

Artikel Nonton Film Peppermint Candy (1999) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – "Miryang" (secara harfiah diterjemahkan "sinar matahari rahasia") adalah nama sebuah kota kecil di bagian Korea yang kurang padat penduduknya, yang kita lihat protagonis Lee Shin-ae (Jeon Do-yeon) mengemudi di awal dari film. Bepergian dengan putranya yang masih kecil, dia ingin meninggalkan Seoul untuk memulai hidup baru di Miryang, kampung halaman mendiang suaminya yang hilang dalam kecelakaan lalu lintas. Dengan kepribadiannya yang mudah dan ramah, dia segera memantapkan dirinya sebagai guru piano di rumah baru ini, berteman dan dirayu (dengan malu-malu) oleh seorang pemilik bengkel mobil berusia 39 tahun yang menyenangkan dan bahagia. . Prospek untuk kehidupan baru yang bahagia setelah kehilangan tampaknya sudah dekat sampai dia membuat kesalahan dengan berkeliling memeriksa properti real estat seolah-olah dia berniat untuk membeli tetapi tidak benar-benar punya uang untuk itu. (Dia melakukan itu mungkin untuk meyakinkan penduduk kota bahwa dia sehat secara finansial). Sayangnya hal ini mendorong seorang sopir bus sekolah untuk menculik putranya dan, ketika tidak mendapatkan uang yang diinginkannya, membunuhnya. Semua hal di atas terjadi dalam satu jam pertama dari film berdurasi hampir dua setengah jam itu. Sisa dari film dikhususkan untuk menyelidiki kondisi mental Lee setelah menderita dari kematian ganda yang mengerikan dan menghancurkan ini. tujuan mengambil penghargaan aktris utama. Dengan sukses besar, Jeon Do-yeon mendapatkan penghargaan sebagai aktris terbaik Cannes awal tahun ini. Kemenangan yang paling pantas, saya buru-buru menambahkan. Menonton film ini kadang-kadang seperti melihat Jeon menjalani serangkaian tes, masing-masing lebih sulit dari yang sebelumnya, untuk memenangkan penghargaan tertinggi. Ini dimulai dengan serangkaian adegan yang menunjukkan ikatan antara anak laki-laki dan ibunya, Lee, yang terkadang seperti anak kecil dalam kesederhanaan kasih sayangnya. Kemudian datang panggilan telepon penculik, adegan yang ditangani Jeon dengan presisi sempurna. Adegan identifikasi tubuh korban di tepi sungai diambil dengan kombinasi tembakan jarak jauh dan jarak dekat, di mana Jeon, melalui ekspresi wajah dan bahasa tubuh, menyampaikan perjalanan penderitaan sang ibu melalui keterkejutan, ketidakpercayaan, dan kemelekatan pada satu harapan terakhir. Kisaran emosi sekarang menjadi lebih kompleks. Di sana dalam kesunyian yang menyakitkan dan tanpa air mata menghadapi ibu mertuanya yang meratap dan berteriak (nenek dari anak laki-laki yang terbunuh) dan perasaan menakutkan bahwa putranya masih ada di dalam rumah. Kemudian tibalah bagian yang paling sulit. Secara alami, Lee mencari pelipur lara religius, melalui kelompok Penginjil. Senyum mulai kembali ke wajahnya, serta cahaya yang tenang dan damai, sampai dia memutuskan untuk mengunjungi pembunuh putranya di penjara untuk secara pribadi memberinya pengampunan. Ini mungkin adegan pemenang penghargaan. Dia memegang bunga yang dia bawa untuk menunjukkan kepada narapidana bahwa itu menandakan pengampunannya. Dengan ekspresi yang bahkan lebih tenang dan penuh kasih, narapidana berterima kasih dan meyakinkannya bahwa sejak dia mulai menjalani hukuman penjara, dia telah mencari, dan diberikan pengampunan Tuhan. Penonton akan mengamati perubahan halus pada ekspresi wajah Lee, yang diperankan dengan sangat baik oleh Jeon. Kembali ke tempat parkir, sementara teman-temannya dalam kunjungan itu mengobrol dengan riang tentang betapa indahnya transformasi tahanan, Jeon tetap pendiam. Akhirnya, dia menjatuhkan bunga dan bergumam, "Jika Tuhan telah memaafkannya, apa yang harus saya maafkan?" dan tenggelam di tanah, pingsan tepat di samping mobil. Di sisa film Jeon menggambarkan perjuangan Lee yang menyayat hati antara keinginan untuk memaafkan dan naluri untuk membenci – sebuah penampilan yang memberinya tempat di antara yang terbaik dari yang terbaik.

Artikel Nonton Film Secret Sunshine (2007) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Sebuah thriller tentang orang hilang. Sebuah alegori pembagian kelas. Sebuah studi tentang keterasingan generasi. Dongeng tentang konsumerisme modern. Dramatisasi gangguan psikologis dan kemarahan yang diwariskan secara genetik. Analisis pencabutan hak sosial-ekonomi. Kritik terhadap maskulinitas beracun dan misogini yang menyertainya. Kecaman terhadap gentrifikasi kelas menengah. Sebuah hiruk pikuk untuk Korea tradisional yang perlahan digantikan oleh kosmopolitanisme tak berwajah. Tulang rusuk yang diperpanjang pada kucing Schrödinger. Beoning adalah semua ini. Dan tidak satupun dari mereka. Ini adalah narasi yang secara fundamental dibangun di atas pertanyaan, sangat sedikit yang dijawab secara definitif. Dalam film pertamanya dalam delapan tahun, penulis/sutradara Lee Chang-dong memulai narasi protean ini sebagai romansa remaja yang hampir seperti sekolah menengah, sebelum beralih ke sebuah kisah tentang kecemburuan seksual dan ekonomi, kemudian berubah menjadi kisah detektif amatir film noir semu, sebelum akhirnya membiarkan dirinya mengunjungi wilayah thriller yang mengintai di luar bingkai sejak beberapa adegan pembukaan. Pada dasarnya drama psikologis tentang tiga orang, meski mungkin hanya satu dari orang-orang itu yang nyata. Ada juga dua kucing. Atau mungkin hanya satu kucing. Ini adalah perjalanan yang panjang (148 menit), dan, bagi sebagian orang, hasilnya tidak sebanding dengan lamanya waktu yang dibutuhkan untuk sampai ke sana. Yang lainnya, yang lebih terbiasa dengan narasi hitam-putih yang konkret ya-dan-tidak, tidak akan terkesan dengan betapa tegasnya film tersebut menolak untuk mengungkapkan rahasianya. Namun, ia memiliki kemampuan yang tak terbantahkan untuk bersembunyi di bawah kulit Anda, dengan Lee menganugerahkan signifikansi yang luar biasa pada benda yang paling mati, hanya untuk kemudian mengungkapkan bahwa sementara kami mencoba mencari tahu pentingnya item a, kami melewatkan signifikansi item b. .Diadaptasi oleh Lee dan Jungmi Oh dari cerita pendek Haruki Murakami tahun 1983 “Barn Burning”, yang terinspirasi dari cerita pendek William Faulkner tahun 1939 dengan nama yang sama, Beoning berlatarkan Korea Selatan kontemporer, dan menceritakan kisah calon novelis Lee Jong-su (Yoo Ah-in). Bekerja sebagai kurir paruh waktu di Seoul, dia bertemu dengan Shin Hae-mi (Jeon Jong-seo), yang mengklaim bahwa mereka pergi ke sekolah bersama, meskipun dia tidak mengingatnya. Memberitahunya bahwa dia akan segera bepergian ke Afrika, dia memintanya untuk memberi makan kucingnya, Rebus. Dia setuju, dan keduanya berhubungan seks. Jong-su dengan senang hati memberi makan Boil, dan meskipun setiap kali dia datang ke apartemen, kucing itu tidak terlihat, makanan dan airnya menghilang. Beberapa minggu kemudian, dia kembali dengan Ben (Steven Yeun), seorang pria muda yang percaya diri, sangat sopan, dan sangat kaya. Ketiganya mengembangkan hubungan yang aneh, dan suatu malam, Jong-su mengaku kepada Ben bahwa dia mencintai Hae-mi, dan Ben bercerita tentang hobi anehnya membakar rumah kaca. Beberapa hari kemudian, Hae-mi menghilang, dan Jong-su, mencurigai Ben, berangkat untuk menemukannya. Beoning dibangun dengan ahli di atas dasar pertanyaan, hanya sedikit yang terjawab. Beberapa pertanyaan besar termasuk, mengapa Jong-su tidak mengingat Hae-mi dari sekolah; apa yang terjadi pada Hae-mi; apa yang Ben lakukan untuk mencari nafkah; apakah pengakuannya bahwa dia tidak pernah menangis adalah bukti sosiopati; apakah dia benar-benar membakar rumah kaca? Ada juga sejumlah besar misteri kecil berjalan bersama – mengapa Hae-mi tampaknya mencurangi undian sehingga Jong-su menang; apa sebenarnya yang dilakukan ayah Jong-su (saat film dimulai, dia diadili atas tuduhan penyerangan yang tidak jelas); yang menelepon ke rumah Jong-su di tengah malam dan menutup telepon; mengapa dia menatap pisau ayahnya seperti yang dia lakukan; dimana saudara perempuannya; apakah mendidih ada; apakah kucing penyelamat Ben adalah kucing yang sama dengan Boil yang tidak pernah terlihat; apakah Hae-mi benar-benar jatuh dari sumur saat kecil? Beberapa (atau lebih) dari pertanyaan-pertanyaan ini tetap tidak terjawab, meskipun pasti ada petunjuk yang tersebar. Secara tematis, film ini mencakup banyak hal; maskulinitas beracun, laki-laki alfa dan beta, ekonomi dan konsumerisme, kelas, tempat perempuan dalam masyarakat Korea, kecemburuan seksual, kematian cara hidup pedesaan, privasi kelas pekerja, kapitalisme tak berwajah, harga kesuksesan, harapan, penulis memblokir. Tentu saja, ada yang lebih menonjol daripada yang lain, dengan penekanan khusus pada ekonomi. Misalnya, potongan film dari adegan ketiganya di klub malam megah (di mana Ben memastikan mereka bisa pergi) ke adegan Jong-su sendirian, membersihkan kandang sapi. Kontras antara gaya hidup kedua pria itu sangat jelas. Jong-su termasuk generasi kelas pekerja yang secara ekonomi akan lebih buruk daripada orang tua mereka pada usia yang sama, sementara kesenjangan antara kelas menengah dan kelas pekerja semakin lebar dari sebelumnya. Film Korea adalah tempat kasta, hierarki hak istimewa dan kedudukan sosial, dengan Jong-su dan Ben di ujung yang berlawanan dari setiap spektrum. Film ini juga terlibat secara signifikan dengan politik gender. Salah satu hal yang begitu memikat Jong-su tentang Hae-mi adalah perilakunya yang provokatif. Namun kemudian, ketika dia menari bertelanjang dada di luar rumahnya, dia merasa jijik, memberi tahu Ben, “hanya seorang yang bertingkah seperti itu.” Ini adalah ringkasan singkat dari standar ganda masyarakat; laki-laki dapat berperilaku sesuka mereka, tetapi perempuan harus menyesuaikan diri dengan harapan yang sewenang-wenang. Dapat dikatakan bahwa fungsi Hae-mi terutama untuk memajukan busur Jong-su dan Ben, dan tidak memiliki agensi nyata sendiri. Pembacaan alternatif, bagaimanapun, adalah bahwa dia digambarkan dengan buruk sebagai karakter untuk mewakili masyarakat patriarkal di mana perempuan dipandang tidak sekompleks laki-laki. Sebagian besar, Beoning menghindari didaktisisme dalam masalah ini, tetapi untuk menyarankan bahwa Hae-mi hanyalah karakter yang ditulis dengan buruk bagi saya tampaknya merupakan interpretasi yang sangat dangkal dari sebuah film dengan sangat mendalam. Namun, ada juga kemungkinan bahwa Hae -mi sebenarnya tidak ada, dan dalam pengertian ini, fakta bahwa dia disajikan dalam istilah seksual seperti itu adalah karena dia benar-benar fantasi laki-laki, obsesi seksual yang lahir dalam pikiran terganggu dari narator yang tidak dapat diandalkan. Film ini diceritakan secara eksklusif dari sudut pandang Jong-su, dia ada di setiap adegan, dan narasinya tidak pernah bergeser ke karakter fokus lain atau ke sudut pandang mahatahu. Dengan pemikiran ini, semua yang kita lihat disaring melalui pandangan ideologisnya; jika dia memberi makna pada suatu objek, penonton diajak untuk melakukan hal yang sama. Lee dengan mahir menangani perangkat struktural yang rumit ini, menempatkan penonton langsung ke ruang kepala yang sama (mungkin paranoid) dengan karakternya. Jadi, misalnya, ketika Jong-su melihat Ben menguap saat Hae-mi menciptakan kembali tarian yang dia pelajari di Kenya, menguap menjadi sangat menyeramkan, karena begitulah cara Jong-su menafsirkannya. Dalam pengertian ini, jika seseorang berteori bahwa Hae-mi sebenarnya adalah isapan jempol dari imajinasi Jong-su – idealisasi wanita cantik yang menginginkannya – maka Ben juga harus berasal dari pikiran Jong-su, berfungsi sebagai kebalikan dari Hae-mi; personifikasi dari segala sesuatu yang dicita-citakan Jong-su, tetapi tidak dapat dicapai. Fakta bahwa Lee mengesampingkan kemungkinan yang menggiurkan ini sambil tetap mengelola untuk menganalisis topik-topik sosial-realis seperti ekonomi dan kelas, adalah bukti penguasaannya yang luar biasa atas materi. Salah satu motif yang paling menonjol, jika tidak harus menjadi tema untuk itu sendiri, adalah hilangnya, dengan referensi yang tersebar di seluruh film – Hae-mi mencatat bahwa rumah masa kecilnya hilang, begitu juga dengan sumur tempat dia jatuh; Jong-su mengenang bagaimana setelah ibunya meninggalkan keluarga, ayahnya membakar pakaiannya; ketika Ben memberi tahu Jong-su tentang hobi rumah kacanya, dia menyatakan, “kamu bisa menghilangkannya seolah-olah itu tidak pernah ada”; Hae-mi secara harfiah mengatakan dia ingin menghilang; ketika Jong-su bertanya pada Ben apakah mungkin Hae-mi melakukan perjalanan lain, Ben berkata, “mungkin dia menghilang seperti kepulan asap”. Adegan terpenting dalam pengertian ini adalah adegan awal. Menjelaskan bahwa dia belajar pantomim, Hae-mi melanjutkan dengan pantomim mengupas dan memakan jeruk keprok, memberi tahu Jong-su bahwa triknya bukanlah berpura-pura jeruk keprok itu benar-benar ada, tetapi untuk “melupakannya tidak ada”. Tantangan terhadap persepsi ini sangat penting tidak hanya dalam bagaimana Jong-su menjadi yakin bahwa Hae-mi telah menemui kecurangan meskipun kurangnya bukti, ini juga memberikan petunjuk bagi penonton tentang cara terbaik untuk mengurai film itu sendiri. Tentu saja, untuk semua itu, ada beberapa masalah. Pertama, ini agak terlalu panjang, dan ada kalanya narasinya tampak agak acak-acakan. Saya akan membayangkan bahwa banyak orang juga tidak menyukai ambiguitas. Secara pribadi, saya menyukai aspek ini dan menganggap Lee menanganinya dengan luar biasa, tetapi jelas bukan untuk semua orang. Masalah kecil adalah bahwa sebagai protagonis pergi, Jong-su sangat pasif, karakter yang terjadi sesuatu daripada kekuatan pendorong narasi. Sekali lagi, beberapa orang tidak akan menyukai aspek ini, tapi menurut saya penting bagi Jong-su untuk digambarkan seperti ini, terutama dalam kaitannya dengan adegan terakhir. Dari adegan itu, itu bisa dilihat sebagai hal yang sangat familiar, sesuatu yang terlihat di sejumlah karya bergenre standar. Saya tidak setuju dengan itu, tetapi saya dapat melihat dari mana kritik itu berasal, karena itu sangat sesuai dengan rubrik thriller kutipan. Secara keseluruhan, saya menemukan Beoning sebagai film yang menghantui, yang tidak dapat saya keluarkan. kepala selama berhari-hari, dan saya ingin melihatnya lagi. Kontrol nada Lee yang luar biasa luar biasa, menyeimbangkan sejumlah besar tema dalam lingkungan setengah realis-sosial/setengah-sihir-realis. Sebagai latihan sugestif sinematik yang bagus seperti yang mungkin Anda lihat, Lee secara halus mengubah suasana hati untuk memanipulasi, mendorong, mendorong, membimbing, dan membodohi penonton. Film ini sedemikian rupa sehingga semua yang ada di layar, setiap kata yang diucapkan, setiap detail latar belakang bisa menjadi penting. Atau tidak. Sangat cerdas, sangat bernuansa, berlapis-lapis rumit, ini adalah film yang menghargai konsentrasi. Sederhananya, ini adalah karya yang dibuat dengan sangat baik dari seorang auteur yang berbeda dan relevan.

Artikel Nonton Film Burning (2018) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Membaca rangkuman Puisi, kita melihat sebuah film sentimental. Saya pasti tidak yakin apakah saya ingin melihat ini atau tidak. Saya sangat senang melakukannya. Apa yang kita miliki di sini adalah film yang bergerak lambat dan halus. Tapi itu tidak bergoyang dalam sentimentalitas. Ini halus, tenang, dan mungkin film paling lembut tahun ini, tetapi juga berkubang dalam studi tentang wanita pinggiran kota dan dalam banyak hal terasa seperti potret gelap sebuah cerita. Yoon Jeong-hee luar biasa! Dia menyampaikan begitu banyak emosi, dan kami menyadari betapa cepatnya kami ingin melihat perjalanannya di sini. Arahnya pasti, cukup membiarkan kita menjelajah, tidak pernah menarik perhatian pada dirinya sendiri. Skenarionya brilian, dan memiliki alur ideal yang dibutuhkan untuk film seperti ini. Ada banyak momen luar biasa dalam film ini, momen yang benar-benar memikat saya dan mengguncang saya secara emosional. Salah satu film terbaik tahun ini di tahun yang luar biasa untuk film.

Artikel Nonton Film Poetry (2010) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Saya menilai "Oasis" sebagai HARUS MELIHAT. Ya, mungkin sulit untuk menonton semua adegan kedutan cerebral palsy itu, tetapi dengan fokus pada inti cerita, Anda akan menghargai saat ceritanya terungkap. Ini adalah drama manusia yang menarik yang perlu diceritakan – untuk membangkitkan rasa tidak enak dan kepuasan masyarakat. Kita sangat rentan untuk menghakimi orang lain, menerima begitu saja – kita sebenarnya cukup puas dengan diri kita sendiri, berpikir kita 'normal' sementara orang lain – mereka yang menurut kita bertindak tidak sesuai dengan 'norma' yang kita lihat atau rasakan, diberi label sebagai 'queers' atau 'misfits'. Kita bisa begitu tidak berperasaan dan secara harfiah 'buta' – tidak meluangkan waktu untuk berhenti sejenak, melangkah mundur dan melihat melampaui wajah atau berempati terhadap kemungkinan perasaan atau kebutuhan yang serupa dengan diri kita sendiri. Film berwawasan penulis-sutradara Korea Lee Chang-dong "Oasis" (2002), secara sensitif dan masuk akal memberi kita kesempatan untuk melihat keadaan sebenarnya dan apa yang mungkin terjadi antara dua orang yang secara sosial dijauhi dan diberhentikan sebagai 'non-entitas' untuk dunia sehari-hari tempat kita hidup. Namun bagi Jong-du ("Jenderal") Sol Kyung-gu dan Gong-ju Moon So-ri ("Putri" Yang Mulia), mereka menciptakan dunia yang mereka bagi bersama – sendirian dan bersama, tanpa sepengetahuan komunitas di luar lingkaran energi mereka. Keduanya mandiri, puas di dalam, menghargai setiap menit hidup, dengan lembut memelihara dan benar-benar menikmati kebersamaan satu sama lain. Kedua aktor utama tersebut membawakan penampilan pedih dari karakter mereka. Tulisan sutradara Lee pada dasarnya memfasilitasi drama inti. Penggambaran aktris Moon tentang karakternya sangat mencengangkan – mengingatkan penampilan memilukan Daniel Day-Lewis dalam "My Left Foot" karya Jim Sheridan (1989). Sutradara Lee dengan cerdik memperkenalkan segmen di mana kita melihat Gong-ju Moon berdiri, menari-nari, bernyanyi, dan tersenyum dalam keadaan non-kejang. Imajinasi seperti itu sekaligus menawan dan puitis, membuat kita lega dan berhenti sejenak untuk menghibur pikiran seperti itu bersamanya. Sol sama menakjubkannya – sangat mudah dalam penggambarannya sebagai pria yang berpikiran sederhana (seperti anak kecil jika Anda mau) namun kompleksitas yang terjerat terungkap saat 'rahasia' keluarga diambil melalui terjemahan (berkat subtitel oleh Tony Rayns – tentu memberikan petunjuk untuk interaksi verbal dan perkembangan plot). Orang bertanya-tanya apakah tiga dakwaan Jong-du sebelumnya entah bagaimana 'diberkahi' oleh keluarga, dengan mudah memanfaatkannya karena dia tidak terlalu peduli dengan satu atau lain cara. Dia mungkin berpikiran sederhana, tidak rumit oleh rasa bersalah, dia pada dasarnya adalah orang yang baik hati dan perhatian. Halus dan sederhana, dibutuhkan bakat dan pengekangan untuk menyampaikan karakter ini, dan Sol dengan cemerlang melengkapi Gong-ju Moon. Pasangan kuat yang mengerikan. Ada taburan humor dan kami akan tersenyum dan sama senangnya dengan mereka berdua. Kita bisa melihat lebih jelas daripada orang lain dalam cerita: anggota keluarga, tetangga, pemilik/pelanggan restoran, polisi/detektif. Kami merasakan frustrasi ketika Gong-ju mencoba untuk mengungkapkan sisi ceritanya – dengan mudah diabaikan sebagai bagian dari penderitaannya yang berkedut. Kami mengkhawatirkan Jong-du ketika dia tidak angkat bicara – sekali lagi siapa yang di benak masyarakat akan percaya pada 'ketidaksesuaian'. Kami merasakan ketidakberdayaan – namun Lee dengan cerdik memberikan pergantian plot yang logis dan memuaskan, bahkan jika itu membutuhkan imajinasi – tetapi mengapa tidak pernah (itu bisa jadi takdir). Mungkin kita bisa belajar satu atau dua hal dari dua sejoli: mereka sederhana dan puas dengan diri mereka sendiri (tanpa kompleks 'rasa bersalah'), berani dan percaya diri dengan cara mereka sendiri berkomunikasi satu sama lain (dengan referensi kata eksklusif pribadi) dan kejelasan tujuan dalam perbuatan yang mereka lakukan (baik itu menyalakan radio atau berada di atas pohon). Mereka bahagia terlepas dari apa yang terjadi – mengetahui masing-masing akan melanjutkan dengan harapan yang cerah dan cinta yang lembut satu sama lain di dalam hati mereka. Ini adalah film berharga yang merangkul kemanusiaan. Hidup ini terlalu singkat untuk menghabiskan energi untuk marah pada orang lain. Adalah manusiawi untuk membuat kesalahan. Jika kita mengurangi keluhan dan fokus pada hal positif, saling menghormati dan kebaikan satu sama lain, luangkan waktu untuk menghargai dunia tempat kita tinggal ini – 'oasis' tempat kita berada.

Artikel Nonton Film Oasis (2002) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.