ULASAN : – Saya tidak tahu film apa ini, atau tentang apa ketika saya pertama kali mengambilnya, tetapi saya segera tersedot ke dalamnya. Ulasan ini mungkin mengandung sedikit spoiler, tetapi jika Anda pernah melihat komedi romantis sebelumnya, Anda akan tahu awalnya. Sekilas , ini adalah komedi romantis yang cukup standar tentang kelas orang dewasa di Korea yang diajarkan bahasa Inggris oleh Cathy (Angela Kelly dari Australia) karena berbagai alasan (bisnis, keluarga, perjalanan ke luar negeri), tetapi seperti yang Anda lihat lebih banyak, ada beberapa hal yang mengatur ini. film terpisah dari pesaingnya. Keluhan utama saya dengan film ini adalah bahwa para karakter tampaknya mengubah sikap dan perasaan mereka dengan sangat cepat. Cinta yang jelas antara dua karakter utama “Candy” Yeong-ju (Na-yeong Lee) dan “Elvis” Moon-su (Hyuk Jang, memainkan peran yang sangat berbeda dari usahanya di Volcano High) tampaknya mulai terlalu lambat dan kemudian maju tepat pada waktunya untuk kredit akhir. Terlepas dari komedi, film ini memang memiliki beberapa momen yang sangat menyentuh, dan saya merasakan sebagian besar karakter dengan kemungkinan pengecualian Cathy. Terutama dengan cerita sampingan Moon-su tentang seorang saudara perempuan yang diadopsi dan pindah ke Amerika pada usia yang sangat muda. Secara keseluruhan, ini adalah film yang bagus dan menyenangkan. Saya mendapati diri saya tertawa terbahak-bahak di lebih dari satu adegan yang jarang saya alami. Cari juga akting cemerlang dari beberapa aktor Korea yang lebih terkenal, seperti pria di kereta dengan surat kabar.6.5/10

ULASAN : – Sulit untuk tidak menghargai Agen Vinod karena ada yang lebih baik daripada yang buruk- dan ini Saya dengan berani mengatakan, dengan sedikit lega juga, mengingat istri saya menodongkan pistol ke kepala saya sekarang. Agar adil, film thriller mata-mata tidak banyak tersedia di Bollywood, dan karenanya sutradara Sriram Raghavan pantas mendapatkan pujian karena memiliki nyali untuk melakukan serangan besar-besaran di wilayah yang belum dipetakan, dan membuat film yang dapat bertahan melawan yang terbaik. yang ditawarkan Barat. Evolusi James Bond mungkin merupakan indikator terbaik dari gagasan pembuat film tentang mata-mata pada umumnya – dari zaman Connery/Moore yang ramah tamah dan menawan, hingga Craig yang intens dan berpasir hari ini, mereka adalah manusia super masa kini, mereka adalah satu-satunya hal yang berdiri di antara ketertiban dan anarki dan karenanya, mereka harus memiliki semuanya. Agen Vinod, diperankan oleh aktor utama dan produser Saif Ali Khan adalah salah satu manusia super, musuh India, hati-hati-membunuh adalah sifat keduanya, nyawanya lebih banyak daripada beberapa kucing yang disatukan, dia memiliki kecenderungan untuk tertangkap dan kemudian memberi slip, dia berlari keliling dunia dengan elan, dan menyelamatkan gadis-gadis dalam kesusahan- semua ini dia lakukan sambil terlihat sangat baik sepanjang waktu- memakai baju atau tanpa baju. Agar adil, tidak ada plot yang koheren di sini. Saya merasa Raghavan memiliki banyak hal untuk diceritakan dan mungkin membayangkan sebuah serial terlebih dahulu, dan karenanya menyerupai struktur episodik – setiap episode di negara yang berbeda – dimulai dengan AV melakukan pelarian dari penjara Afghanistan, hingga mengikuti jejak yang melibatkan kematian. rekannya di Rusia yang membawanya lebih jauh ke Maroko, Latvia, Pakistan, India dan berpuncak di Inggris. Jules Verne memikirkannya dalam 80 hari, tetapi AV tampaknya mendapatkan kesenangan ekstra dalam melakukan ini hari demi hari. AV sedang mencari bom nuklir koper, dan dia meledakkan, memotong, dan meretas jalan ke arahnya dengan tekad tunggal, hanya untuk menghadapi musuh yang mencocokkannya di setiap langkah dengan semangat dan akal. Ada sejumlah detektif, banyak dan banyak aksi, beberapa lagu yang menarik, sedikit humor, beberapa melodrama dan lagi lebih banyak senjata, lebih banyak ledakan, lebih banyak kemuliaan. Saya penggemar Sriram Raghavan- yang bisa melupakannya fitur pertama, Ek Hasina Thi, di mana Saif memerankan orang jahat dengan intensitas yang mengerikan, atau film keduanya- Johnny Gaddar, sebuah film thriller perampokan yang cerdik, di mana dia menjadikan non aktor seperti Neil Nitin Mukesh sebagai bintang. Thriller adalah genre-nya, dan kencang, cerdas, dan menggigit kuku adalah gayanya- yang terlihat jelas dalam potongan-potongan Agen Vinod. Raghavan menyuntikkan begitu banyak energi ke dalam film ini, sehingga meluncur melintasi benua tanpa memberikan waktu sejenak untuk duduk dan berpikir, yang sebenarnya adalah hal yang baik karena plotnya penuh dengan lubang. Dan diselingi secara bebas adalah penghormatan Raghavan pada film-film masa lalu yang dia idolakan- Once Upon a Time in Mexico, Five Man Army, Don, Amar Akbar Anthony, dan tentu saja, Bond. Raghavan meskipun menyimpan kecemerlangannya untuk adegan yang tak terlupakan di babak kedua, sedikit gerakan lambat yang terinspirasi John Woo di sebuah hotel kumuh, dengan seorang gadis buta menyanyikan balada cinta, saat Saif melindungi Kareena yang tersiksa dengan pantas, dalam proses menyelesaikan sebuah sekelompok penjahat di tengah banyak menghindari dan menembak. Sebagai AV super-mata-mata, Saif membangun karakter tepat di sekitar interpretasi Daniel Craig tentang James Bond, film itu sendiri memiliki nuansa Casino Royale dan Quantum of Solace. Saif terlihat seperti itu – dia dipahat dengan tepat, rambutnya tidak pernah salah tempat, pakaiannya tidak pernah ketinggalan satu jahitan pun, dan dia membuat urutan fisik yang melelahkan terlihat semudah berjalan-jalan di taman. Dan ketika perannya menentukan, Saif melakukan pekerjaan yang baik dengan membiarkan kita mengintip kerentanannya. Tapi dia juga membawa kelemahan Craig – terkadang kayu, tidak seperti Khan senior lainnya yang tahu cara memainkan kekuatan bintang mereka – Salman dan SRK, Saif mengambil peran itu terlalu serius, dan hanya di kredit dia mengendurkan rambutnya. Kareena sebagai agen ISI dan pacarnya Vinod Iram, untuk perubahan tidak memainkan karakter stereotip dan ceria yang SELALU dia mainkan saat ini- tetapi sekali lagi dia tidak melakukan sesuatu yang istimewa di sini, jadi saya merasa siapa pun dapat melakukan bagiannya. Masterstroke dalam AV bukanlah Vinod sendiri atau Iram, tetapi banyak artis karakter yang memainkan peran kecil tapi berkesan. Disebutkan secara khusus adalah Adil Hussain sebagai musuh AV, Kolonel, yang dapat membunuh dengan senyuman dan tetap selangkah lebih maju dari mata-mata super tituler kita. Dhritiman Chatterjee mengalami ledakan di Kahaani, dia sekali lagi memberikan keanggunan dan kelas pada karakter penting, dan Prem Chopra mengingatkan Anda betapa buruknya dia di masa jayanya. Saya menyukai skor latar belakang yang eklektik dan tepat, itu layak dirilis sendiri suatu saat nanti. Akhir-akhir ini Bollywood telah menghasilkan film thriller aksi-pikirkan Dhoom, Don, Pemain- Agen Vinod berdiri tegak di atas mereka tetapi menderita kasus ketidakkonsistenan yang aneh- memiliki banyak gaya tetapi kurang substansi, VFX secara keseluruhan adalah yang terbaik, namun beberapa bidikan adalah hadiah mati, beberapa dialog keluar dari dunia ini cerdas, namun beberapa benar-benar murahan, beberapa urutan memabukkan, dan beberapa benar-benar buruk, dan endingnya terlalu berlebihan. Tapi saya mendapati diri saya diam-diam tersenyum ketika saya meninggalkan teater- apakah itu karena saya memiliki ekspektasi yang rendah, atau mungkin, mungkin saja, Agen Vinod bekerja untuk saya- ingat senjatanya, teman-teman ? 6/10

ULASAN : – Film ini sangat mirip dengan “Ima, Ai ni Yukimasu” (Be With You) dan “Tada, Kimi wo Aishiteru” (Heavenly Forest), berdasarkan novel karya penulis yang sama , Ichikawa Takuji. Nyatanya, ceritanya sangat mirip sehingga hampir merupakan plagiarisme diri dari dua film sebelumnya, mengembangkan cerita melalui penyakit langka dan mungkin imajiner. Berbeda dengan dua film lainnya, saya merasa ada beberapa adegan di film ini yang cheesy. Lalu mengapa, saya memberi nilai 10/10? Karena mengikuti formula yang telah terbukti untuk film bergenre Junai (cinta murni), sambil menambahkan lika-liku yang menyegarkan. Film pertama Trilogi Junai TBS: “Sekai no Chuushin…” (Crying Out Love…) memulai film Junai Jepang menggila pada tahun 2004, tetapi itu adalah yang kedua dari trilogi: “Ima, Ai ni Yukimasu” (ImaAi) yang menyempurnakan formula Junai pamungkas dari seorang gadis tak dikenal yang muncul di hadapan seorang pria, mengungkapkan penyakit yang fatal, dan yang terpenting: klimaks dengan pencerahan / kilas balik / urutan narasi oleh pahlawan wanita yang tragis, dan diakhiri dengan renungan perasaan baik / inspirasional untuk orang mati. Formula ini telah diterapkan dalam “1L no Namida” dan film Junai 2006 besar seperti Trilogi TBS terakhir: “Taiyou no Uta”, “Nada Sou Sou”, dan “Tada, Kimi wo Aishiteru” (TadaAi). Yang mengherankan saya, bagaimana film ini berhasil mengumpulkan pemeran utama yang seluruhnya terdiri dari aktor-aktor yang sebelumnya pernah membintangi film-film Junai terkenal tersebut. Yamada Takayuki berada di serial drama TV “Sekai no Chuushin”, Nagasawa Masami dari film “Sekai no Chuushin” dan “Nada Sou Sou”, Tsukamoto Takashi dari “Taiyou no Uta”. Bahkan Kohinata Fumiyo yang berperan sebagai dokter dalam “Ima, Ai ni Yukimasu” kembali tampil sebagai ayah protagonis sebagai dokter. Tidak mungkin menonton film ini tanpa diingatkan pada film “cinta murni” sebelumnya. Apa yang benar-benar memisahkan film ini dari yang lain adalah bahwa akhir bahagia tradisional Hollywood digunakan untuk pertama kalinya. Untuk 3 kali setelah menit ke-75, saya pikir film ini akan berakhir. Setiap kali, itu akan berakhir dengan tragedi, tetapi pada akhirnya, dua karakter utama berkumpul, dan sial, itu berhasil! 20 menit terakhir film ini dirancang dan dieksekusi dengan sangat baik melalui liku-liku, yang ternyata merupakan penyalahgunaan fakta bahwa sebagian besar kisah cinta Jepang semacam ini berakhir dengan tragedi. Beberapa baris dan adegan dari bagian awal film (termasuk judul, “When the Time Comes, Say Hello for Me”), digunakan kembali dengan cara yang sangat menyegarkan. Terlepas dari kekurangannya seperti tema yang berulang dan kecerobohan, yang mungkin diakibatkan oleh keterbatasan dalam berakting atau menyutradarai, saya menganggap film ini berada di liga yang sama dengan “ImaAi” dan “TadaAi”, karena film ini menyentuh saya dengan cara yang sama, dan memiliki dampak yang sama jika tidak cerita yang lebih kuat, sinematografi, dan musik/lagu tema .

ULASAN : – SPOILER BESAR dari paragraf 4 dan seterusnyaSementara Romance telah ada selama beberapa dekade di Hollywood, berkembang dalam gaya puncak Kerajaan-Bangunan Negara dari Kerr/Grant (An Affair to Remember, 1957) menjadi Ryan/Hanks (Sleepless in Seattle, 1993), Korean Romance selama beberapa tahun terakhir telah menarik perhatian beberapa orang. perhatian global sebagai genre baru. Gencarnya film-film Korea baru-baru ini datang dalam genre yang beragam seperti yang dapat Anda bayangkan: thriller mata-mata, petualangan sejarah, thriller pembunuhan analitis, fantasi wire-fu seperti Matrix, drama kontroversial yang serius dan eksplisit secara seksual, komedi kocak …. sebut saja. Ini telah bertemu dengan berbagai tingkat keberhasilan, tetapi selalu ada jejak samar Hollywood di dalamnya. Di dalam Romance film Korea telah mencapai identitas yang unik. Ikhtisar dari beberapa dapat: Kontak (1997) (jangan bingung dengan Carl Sagan), Natal di Musim Gugur (1998), Museum Seni oleh Kebun Binatang (1998), Li Mare (2000), One Fine Spring Day (2001 ) dan akhirnya My Sassy Girl (2001), yang paling diakui dan dibeli oleh Dreamworks untuk remake Hollywood. Jika saya katakan menonton Korean Romance seperti menyesap segelas madu rasa ringan yang ditaburi kulit lemon beraroma ringan, saya sama sekali tidak mengatakan apa-apa karena minuman itu sendiri mungkin terasa berbeda bagi orang yang berbeda. Mereka yang pernah mengalami genre ini pasti akan memiliki definisi sendiri tentang apa itu. Apa yang akan saya katakan adalah Lover”s Concerto sedikit lebih pendek jika dibandingkan dengan yang sebelumnya. Tetap saja, ini adalah pengalaman yang menyenangkan, meskipun tidak sedalam Natal di Musim Gugur atau menyegarkan seperti Il Mare. Plot utama Lover”s Concerto, yang tetap tersembunyi hingga akhir, adalah plot yang sangat akrab: cinta di menghadapi penyakit terminal. Penggambaran perasaan dan emosi tokoh utama dalam menghadapi kematian tidak memiliki kedalaman, kepedulian, dan kepekaan yang hampir sama seperti dalam Christman in Autumn atau My Sassy Girl. Alih-alih, perhatian yang lebih besar diberikan pada perlakuan hubungan segitiga di awal dan liku-liku di akhir film. Unsur romansa dari hubungan tersebut adalah remaja, yang dengan sendirinya tidak menjadi masalah. Perlakuan hubungan agak dangkal dibandingkan dengan Kontak dan Museum Seni oleh Kebun Binatang (yang masing-masing mengambil pendekatan tragedi dan komedi). Kelemahan terbesar, bagaimanapun, adalah titik pivot yang lemah dalam pengembangan hubungan, sebuah surat Ji-hwan meminta Kyeong-hie untuk dikirimkan ke Su-in. Sulit dipercaya bahwa Anda akan mengandalkan seseorang untuk mengintip surat pribadi Anda kepada orang lain sebagai cara untuk mengumumkan cinta Anda kepada pengirimnya. Bahwa Kyeong-hei akan merobek surat yang diminta untuk disampaikan juga sangat tidak meyakinkan. Dibangun di atas titik putar yang cacat ini, sisa ceritanya menjadi datar. Membangun sebuah twist dalam Romance tampaknya telah menjadi standar setelah kesuksesan My Sassy Girl, yang telah melakukannya dengan mulus, dengan sebuah twist yang relevan dan meyakinkan. . Namun, liku-liku dalam Lover”s Concerto tidak menarik. Fakta bahwa kedua gadis itu sakit parah bukanlah elemen fundamental dari keseluruhan plot. Pergantian identitas, meskipun dibangun dengan hati-hati, agak dibuat-buat, upaya untuk memperkenalkan efek dramatis untuk menyelamatkan akhir yang agak lemah. Meskipun menderita perbandingan, Lover”s Concerto adalah film yang menyenangkan. Tiga peran utama menyenangkan untuk ditonton. Yang ditangani dengan sangat baik adalah persahabatan antara kedua gadis yang lebih menyentuh penonton daripada cinta segitiga remaja. Ada juga perhatian biasa pada detail kecil. Contoh yang baik adalah foto pertama yang dilihat penonton diterima oleh Ji-hwan, dengan keterangan dari pengirim tentang dicium. Ini adalah petunjuk yang jelas untuk putaran terakhir tentang siapa di antara kedua gadis itu yang selamat.

ULASAN : – Di Bangkok, lima mantan teman SMA diberitahu bahwa ayah dari teman mereka Ta bunuh diri. Ta adalah putra Prowaet, yang menikah dengan guru bahasa Inggris mereka Panor dan bersama-sama mereka memiliki seorang putra, Nong. Mahasiswa kedokteran Kim dan pacarnya Por yang belajar di sekolah hukum, mahasiswa teknik Ko dan Noot yang belajar bahasa Inggris untuk pindah ke Australia bersama teman gaynya Tair memutuskan untuk bersatu kembali dan melakukan perjalanan ke negara itu untuk upacara kremasi. Saat bepergian dengan kereta api, Kim mengingat kejadian dua tahun lalu di tahun terakhir mereka di sekolah, ketika mereka dianiaya oleh sofa dan kekasih Panor ketika mereka menemukan perselingkuhan mereka. Para siswa, membalas dendam, meminta Pion voodooist Kamboja untuk melemparkan sihir hitam ke sofa, yang mati secara misterius setelah memancing. Begitu sampai di desa, mereka bermalam bersama Ta dan ibu tirinya Panor di rumah terpencil mereka di hutan dekat sungai, ketika hal-hal menyeramkan terjadi dan kengerian mereka dimulai. penyakit jiwa. Ceritanya sangat menyeramkan, dan memiliki beberapa adegan jahat dan kejam: yang terburuk adalah urutan ketika remaja itu disiksa dengan air panas dan dibakar dengan obor. Ceritanya mengikuti pola film horor Asia yang bagus, dengan rahasia dan pengungkapan terungkap di saat-saat terakhir, seperti bagian terakhir dari sebuah teka-teki. Jenis voodoo mengerikan dengan mayat ini tidak biasa di film-film Barat. Skenarionya sangat ketat, dengan garis-garis yang bagus, dan saya menyukai pemikiran bijak Kim: "Masa depan adalah apa yang kita inginkan; masa lalu menentukan kita". Arahannya sangat tepat, efek spesialnya mengesankan dan para pemerannya memiliki penampilan yang hebat. Aktris utama sangat cantik, dan sayangnya saya tidak tahu namanya. Suara saya tujuh. Judul (Brasil): "A Arte do Demônio" ("Seni Iblis")

ULASAN : – Tim ekspedisi yang dipimpin oleh Choe Do-hyung berbaris menuju Antarctic Point of Inaccessibility, salah satu tempat yang paling sulit dijangkau di planet Bumi dan hanya sekali diinjak oleh tim Soviet pada tahun 1958. Min-jae, dilatih secara resmi dalam pendakian gunung di Swiss dan kagum dari Do-hyung yang karismatik, bergabung dengan navigator kutu buku Young-min, ahli komunikasi yang agak preman tetapi tajam Seong-hoon, juru masak yang ramah Geun-chan dan spesialis elektronik Jae-kyung. Ketika Min-jae menemukan sebuah jurnal tua ditinggalkan oleh ekspedisi Inggris 80 tahun yang lalu, dia mulai melihat kesejajaran yang aneh antara entri jurnal dan pengalaman timnya. “Jurnal Antartika” adalah film horor mengesankan yang sedikit menyerupai “R-Point” dan “The Thing”. Ada beberapa saat-saat yang benar-benar mengerikan dan skor Kenji Kawai membangkitkan semangat atmosfir Antartika yang sangat dingin dan tiada henti.Sayangnya, film ini menyisakan banyak pertanyaan yang belum terjawab.Tetap saja mendapat 8 dari 10 yang solid dari pemirsa ini.